Hoja de trucos para principiantes sobre cómo disparar en modo manual

La «Hoja de trucos para la fotografía manual» de la London School of Photography es una forma clara y visual de mostrarte cómo mejorar tu fotografía desde el modo automático al manual. No sólo el disparo en modo manual le permite producir imágenes nítidas y bien compuestas, sino que también obtendrá una mayor comprensión del funcionamiento interno de su cámara y cómo todos esos curiosos ajustes funcionan en sincronía con los demás.

Al disparar en modo manual tienes el control total de la velocidad de obturación, el ISO y la apertura, entre una serie de otros ajustes que pueden afinar aún más tus imágenes. El control manual de la apertura, por ejemplo, puede ayudarte a conseguir esos hermosos retratos con fondos desenfocados. También es muy útil para cambiar la velocidad de obturación, lo que le permite lograr increíbles tomas de esos sujetos que se mueven rápidamente, como los coches o los ciclistas, con un movimiento nítido y sin sacrificar la calidad.

A menudo puede encontrarse en una situación de iluminación complicada en la que todo aparece demasiado oscuro, demasiado claro o con mucho grano. Desgraciadamente, el modo automático no siempre puede hacer frente a estas condiciones extremas y, a menudo, activa el flash de la cámara al menor indicio de oscuridad (lo que hace que algunas fotos parezcan realmente horribles). Aquí es donde aprender a disparar en modo manual puede ser un salvavidas.

ISO

Uno de los ajustes más comentados en una cámara es el ISO; un valor numérico en su cámara que controla la sensibilidad a la luz. El ISO de tu cámara te permite ajustar su sensibilidad a la luz y le permite captar más luz. O, por el contrario, reducir la exposición en esos días soleados para obtener un resultado equilibrado.

Te animo a que experimentes con diferentes condiciones de luz para encontrar tu ISO ideal. Pero ten cuidado con hacer tu ISO demasiado alto en condiciones de oscuridad, ya que esto aumentará la cantidad de ruido en tus imágenes finales.

Apertura

Otro término común que puedes haber encontrado es la apertura. Se trata esencialmente de una abertura en el objetivo que afecta a tu exposición. También es responsable de controlar la profundidad de campo.

Generalmente, cuanto más bajo sea el número (o f-stop), mayor será la apertura del objetivo, lo que dará lugar a una menor profundidad de campo – ideal para esos fondos borrosos. Por otro lado, cuanto más alta sea la apertura, más nítido será el fondo, por lo que es ideal para capturar todos los pequeños detalles de la escena (ideal para paisajes).

Velocidad de obturación

La velocidad de obturación es otra pieza clave que determina el resultado final de tu imagen. Es esencialmente el tiempo de exposición del obturador interno de la cámara que se mantiene abierto para permitir que la luz entre e incida en el sensor.

Generalmente, si lo que buscas son tomas borrosas que ilustren el movimiento de un objeto (por ejemplo, un coche de carreras o un ciclista), entonces una velocidad de obturación lenta mantendrá el obturador abierto durante más tiempo, permitiendo un tiempo de exposición más largo. Una velocidad de obturación más rápida, sin embargo, es perfecta para una toma de acción prístina sin desenfoque de movimiento.

Balance de blancos

Otro ajuste de tu cámara que también afecta directamente a tus imágenes es el Balance de blancos (WB). El proceso de configuración de su Balance de Blancos implica la eliminación de los tintes de color irreales y, en última instancia, el uso de una configuración que produce imágenes de tonos más naturales.

Es especialmente útil para eliminar los tonos amarillos duros o el enrojecimiento de la piel. Alternativamente, el balance de blancos se puede utilizar de manera poco convencional para refinar su estilo fotográfico. Por ejemplo, para fotos más atrevidas, el preajuste de balance de blancos de tungsteno se puede utilizar en un entorno nublado para producir tonos azules y mejorar los contrastes. Teniendo esto en cuenta, es muy beneficioso experimentar con los distintos modos de Balance de Blancos para conseguir los resultados deseados.

Cosas a tener en cuenta para disparar en Modo Manual

Tenga en cuenta que cuando esté listo para disparar en Modo Manual sus ajustes no se ajustarán a las condiciones de disparo. Tienes que ajustarlos tú, manualmente. Si tienes esto en cuenta, te asegurarás de que tus exposiciones sean consistentes a lo largo de la toma. El proceso de cambiar tus ajustes puede sonar tedioso al principio, pero en realidad asegurará que tus imágenes sean consistentes.

Esto es lo que le falta a disparar en un modo automático, ya que calcula cuánta luz se está midiendo a través del medidor de luz de tu cámara. Por muy bien que te suene esto, es probable que te encuentres con que a medida que ajustas tu posición de disparo, el sujeto se mueve o las condiciones de iluminación cambian a nublado, al final tendrás un conjunto de imágenes con una exposición muy inconsistente.

Otros modos de disparo

Aunque me encanta disparar en manual, no te olvides de las otras letras de tu dial de modos que despiertan tu curiosidad. De hecho, incluso recomiendo disparar en estos modos semiautomáticos como práctica para ayudarte a entender la compensación de la exposición.

• El modo Programa (P) es un gran modo de transición cuando se sale del mundo de la fotografía automática. Gobierna un disparo similar al automático pero te permite ajustar la exposición controlando la compensación a través de un dial. Si alguna de tus fotos aparece oscura, entonces el uso de esta sencilla función puede aumentar el brillo.
• La prioridad de apertura es otro gran modo de transición para disparar que te permite controlar la apertura, así como el ISO. Te permite controlar la profundidad de campo así como la compensación de la exposición para controlar el brillo.

Si crees que dominas estos ajustes, ¡estás listo para pasar a manual!

Por último

Además de los ajustes de la cámara, te recomendamos encarecidamente los siguientes consejos que mejorarán aún más tu experiencia al migrar a la fotografía manual; como el uso de un trípode, las horas doradas y las principales reglas de oro fotográficas que debes tener en cuenta para capturar imágenes impresionantes una y otra vez.