So qui est vraiment la « Dot Lady » ?

Profil d’artiste : Yayoi Kusama

Connue pour ses motifs hypnotiques et sa palette de couleurs accrocheuses, Yayoi Kusama est une figure marquante de la scène artistique d’avant-garde depuis le début de sa carrière dans les années 1950. L’œuvre de Kusama a été fortement influencée par les hallucinations vives qui ont affecté l’artiste depuis son enfance. Les pois, les formes amibiennes et les filets infinis sont quelques-unes des formes récurrentes qui ont dominé ses hallucinations ainsi que ses œuvres d’art. Kusama utilise son art comme un moyen d’exprimer son obsession pour la répétition, le motif et l’accumulation.

Née en 1929 à Matsumoto au Japon, Yayoi Kusama a passé la majeure partie de son enfance à peindre. Tout en étudiant l’art traditionnel japonais à Kyoto, Kusama développe son propre style artistique et gravite finalement vers la scène artistique expérimentale japonaise à Tokyo. Inspirée par l’expressionnisme abstrait et d’autres mouvements artistiques occidentaux en pleine évolution, Kusama s’installe aux États-Unis en 1957 et passe un an à Seattle, dans l’État de Washington, où a lieu sa première exposition solo. L’année suivante, Kusama s’installe à New York et s’immerge dans la scène avant-gardiste florissante de la ville.

Au cours de sa vie, Kusama a travaillé avec une grande variété de médias, notamment la peinture, le dessin, la gravure, la sculpture, le film et l’installation, et a également dirigé un certain nombre de happenings au cours des années 1960. Après des années de succès avec ses œuvres d’art à New York, Kusama est retournée au Japon en 1973 pour se concentrer sur sa santé, mais a continué sa pratique d’œuvres d’art et est maintenant considérée comme l’un des artistes contemporains les plus célèbres du Japon.

Infinity Nets (ci-dessus) est l’une des nombreuses œuvres de Kusama issues de sa série  » Infinity Nets « . De loin, ces œuvres semblent être le résultat de milliers de points peints répétés. En regardant de plus près, le véritable processus est révélé par les arcs tourbillonnants de peinture qui envahissent ses toiles massives. Le concept des filets se retrouve également dans les arrière-plans chargés de plusieurs de ses œuvres, comme les sérigraphies Three Pumpkins (Kabocha Mitsu) et Lemon Juice (Remon Jyusu). En outre, ces deux sérigraphies utilisent le motif caractéristique de Kusama, les points de polka. Dans son autobiographie Infinity Nets, Kusama explique que son « désir était de prédire et de mesurer l’infini de l’univers sans limites, de sa propre position en son sein, avec des points – une accumulation de particules formant les espaces négatifs du filet. »

.

Kusama a utilisé son art comme un moyen de canaliser son état psychologique et de maintenir un équilibre avec la réalité, ainsi que d’offrir au public un aperçu de son état d’esprit chaotique. Pour Kusama, ses filets à l’infini sont un moyen de créer une surface protectrice, ou un filet de sécurité, pour s’éloigner du reste du monde, mais la répétition des points et la continuation des filets qui ont été produits à partir de ses hallucinations semblent avoir donné à l’artiste de 85 ans un sentiment de contrôle. Résidant volontairement dans un établissement psychiatrique de Tokyo depuis 1977, Kusama continue à faire de l’art et à écrire des poèmes. Réfléchissant à sa vie tout en regardant vers l’avenir, Yayoi Kusama a insisté sur le fait que son message au peuple est tout entier tourné vers l’amour. « Pendant de longues années, avec l’art comme arme, j’ai parcouru le chemin à la recherche de l’amour. Je veux crier l’amour plus fort au monde et y laisser ma marque. » ▲