Canto invertito
Canada, Stati Uniti ed EuropaModifica
Il cantante texano di canzoni da cowboy Arthur Miles, negli anni venti, creò indipendentemente uno stile di canto invertito, simile al sygyt, come supplemento al normale yodel della musica country western. Blind Willie Johnson, anche lui del Texas, non è un vero cantante overtone secondo il National Geographic, ma la sua capacità di passare da un grugnito gutturale a una nenia morbida è suggestiva dei timbri tonali del canto overtone.
A partire dagli anni ’60, alcuni musicisti del West hanno collaborato con i cantanti di gola tradizionali o si sono avventurati nel regno del canto di gola e del canto overtone, o entrambi. Alcuni hanno dato contributi musicali originali e hanno aiutato quest’arte a riscoprire la sua universalità transculturale. Poiché gli armonici sono universali a tutti i suoni fisici, la nozione di autenticità è meglio compresa in termini di qualità musicale. Musicisti degni di nota in questo genere includono Collegium Vocale Köln (che iniziò ad usare questa tecnica nel 1968), Michael Vetter, Tran Quang Hai, David Hykes, Jill Purce, Jim Cole, Ry Cooder, Paul Pena (mescolando lo stile tradizionale Tuvan con quello del Blues americano), Steve Sklar, e Kiva (specializzandosi nei generi jazz/ world beat e componendo per cori overtone). Altri includono il compositore Baird Hersey e il suo gruppo Prana con Krishna Das (canto overtone e mantra indù), così come il cantautore canadese Nathan Rogers, che è diventato un abile cantante di gola e insegna il canto di gola Tuvan a Winnipeg, Manitoba.
Paul Pena ha partecipato al documentario Genghis Blues, che racconta la storia del suo pellegrinaggio a Tuva per competere nella loro annuale competizione di canto di gola. Il film ha vinto il premio documentario al Sundance Film Festival del 1999 ed è stato nominato per l’Oscar nel 2000.
Il cantante tuvano Sainkho Namtchylak ha collaborato con musicisti free jazz come Evan Parker e Ned Rothenberg. Lester Bowie e Ornette Coleman hanno lavorato con i Tenores di Bitti, ed Eleanor Hovda ha scritto un pezzo usando lo stile di canto Xhosa. DJ e performer di musica elettronica come The KLF hanno anche fuso la loro musica con il canto di gola, il canto overtone, o con la teoria degli armonici che vi sta dietro.
Tran Quang Hai, ricercatore sul canto overtone dal 1969 a Parigi, Francia, ha pubblicato molti articoli, video sul canto overtone dal 1971. Il suo film “The Song of Harmonics” diretto da Hugo Zemp nel 1989 ha ottenuto 4 premi internazionali in Estonia (1990) Francia (1990) e Canada (1991).
David Hykes, pioniere della nuova musica, del canto contemplativo e dei suoni curativi, ha fondato l’Harmonic Chant a New York nel 1975, anno in cui ha fondato anche il suo leggendario gruppo, The Harmonic Choir, considerato uno dei preminenti ensemble overtone del mondo.
Wolfgang Saus, dalla Germania, è considerato uno dei maggiori insegnanti/esecutori di “canto polifonico overtone” in Europa. Precedentemente formato come baritono classico, la sua abilità unica lo rende immediatamente riconoscibile. È anche un rinomato compositore e arrangiatore di musica polifonica di canto overtone per voce sola e cori.
Anche il cantante a cappella Avi Kaplan ha esibito il canto overtone durante le esibizioni del suo gruppo (Pentatonix). Ha fuso il canto di gola con il dubstep a cappella.
L’Overtone Choir Spektrum di Praga, Repubblica Ceca, è unico tra i cori overtone, soprattutto perché collega il canto corale tradizionale con le tecniche overtone. È l’unico del suo genere nella Repubblica Ceca e uno dei pochi al mondo.
MuOM Ecstatic Voices è un altro coro di canto overtone unico e particolare, poiché combina nelle sue composizioni il canto overtone occidentale e le tecniche di canto di gola tuvan/mongolo (come kargyraa, khoomei, sygyt, ezengiler, bonbarnadyr, tra gli altri). Creato a Barcellona nel 2008, con 8 cantanti in media, si è specializzato nella creazione di polifonie di overtone, (ogni cantante emette un overtone) in aggiunta alla polifonia dei fondamentali, creando due piani sonori distinguibili.
Sherden Overtone Choir è stato fondato nel 2016 in Sardegna da Ilaria Orefice e Giovanni Bortoluzzi. Il coro combina gli stili di canto di gola Tuvan con il canto di gola sardo.
L’interprete polistrumentista contemporaneo The Suitcase Junket impiega una tecnica autodidatta di canto in overtone, o canto di gola, nelle sue performance dal vivo e registrate.
Diversi compositori classici contemporanei hanno incorporato il canto in overtone nelle loro opere. Karlheinz Stockhausen è stato uno dei primi, con Stimmung nel 1968. Tran Quang Hai (nato nel 1944), cittadino francese di origine vietnamita, ha creato la composizione “Ve Nguon” con la collaborazione del compositore vietnamita Nguyen Van Tuong nel 1975, a Parigi. Anche “Past Life Melodies” per coro SATB della compositrice australiana Sarah Hopkins (1958) richiede questa tecnica. In Water Passion after St. Matthew di Tan Dun, i solisti soprano e basso cantano in una varietà di tecniche tra cui il canto overtone dello stile mongolo.
Nel 2014 la cantante tedesca Anna-Maria Hefele è diventata virale su YouTube con il suo canto “polifonico overtone”. L’Huffington Post ha commentato la sua “incredibile abilità” e il suo canto “assolutamente bizzarro”. Il 10 ottobre 2014, era al numero due della Viral Video Chart di The Guardian, con un video online intitolato Polyphonic Overtone Singing, che presenta Hefele mentre dimostra e spiega gli overtones. A partire da marzo 2018, questo video ha ricevuto più di 11 milioni di visite.
Il cantante britannico di Istanbul Nikolai Galen incorpora gli overtones nel suo lavoro sperimentale. Si possono ascoltare nel suo album da solista Emanuel Vigeland, nell’album Black Paintings Screams and Silence e nell’album di Hoca Nasreddin A Headful of Birds.