Abertura

século XVIIEditar

A ideia de uma abertura instrumental à ópera existiu durante o século XVII. Peri’s Euridice abre com um breve ritornello instrumental, e Monteverdi’s L’Orfeo (1607) abre com uma toccata, neste caso uma fanfarra para trombetas silenciosas. Mais importante, porém, foi o prólogo, que incluía o diálogo cantado entre personagens alegóricas que introduziu os temas abrangentes das histórias retratadas.

Abertura francesaEditar

Como forma musical, porém, a abertura francesa aparece pela primeira vez no ballet de corte e nas aberturas líricas de Jean-Baptiste Lully, que ele elaborou a partir de uma forma semelhante, de duas secções chamada Ouverture, encontrada nos ballets de cour franceses já em 1640. Esta abertura francesa consiste numa introdução lenta num marcado “ritmo pontilhado” (ou seja, iâmbico exagerado, se o primeiro acorde for ignorado), seguida de um movimento animado em estilo fugato. A abertura era frequentemente seguida por uma série de músicas de dança antes da subida da cortina, e voltava frequentemente após o Prólogo para introduzir a acção propriamente dita. Este estilo de abertura era também utilizado na ópera inglesa, mais notadamente no Dido e Æneas de Henry Purcell. O seu perfil rítmico distinto e a sua função levaram assim ao estilo de abertura francesa, tal como se encontra nas obras de compositores barrocos tardios como Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, e Georg Philipp Telemann. O estilo é mais frequentemente utilizado em prelúdios a suites, e pode ser encontrado em obras vocais não encenadas, como cantatas, por exemplo no coro de abertura da cantata Nun komm de Bach, der Heiden Heiland, BWV 61. Handel também usa a forma de abertura francesa em algumas das suas óperas italianas como Giulio Cesare.

abertura italianaEdit

Na Itália, uma forma distinta chamada “abertura” surgiu nos anos 1680, e estabeleceu-se particularmente através das óperas de Alessandro Scarlatti, e espalhou-se por toda a Europa, suplantando a forma francesa como a abertura lírica padrão em meados do século XVIII. A sua forma estereotipada encontra-se em três movimentos geralmente homofónicos: rápido-baixo-rápido. O movimento de abertura era normalmente em duple-metro e numa chave principal; o movimento lento em exemplos anteriores era normalmente bastante curto, e podia ser numa chave contrastante; o movimento de conclusão era dançante, na maioria das vezes com ritmos do concerto ou minueto, e regressava à chave da secção de abertura. À medida que a forma evoluía, o primeiro movimento incorporava frequentemente elementos do tipo fanfarra e assumia o padrão da chamada “forma sonatina” (forma sonata sem secção de desenvolvimento), e a secção lenta tornou-se mais extensa e lírica. As aberturas italianas eram frequentemente separadas das suas óperas e tocadas como peças de concerto independentes. Neste contexto, tornaram-se importantes na história inicial da sinfonia.

Século XVIIIEditar

P>Prior ao século XVIII, a sinfonia e a abertura eram quase intercambiáveis, sendo as aberturas extraídas das óperas para servir como obras instrumentais autónomas, e as sinfonias eram marcadas na frente das óperas como aberturas. Com a reforma da era da ópera, a abertura começou a distinguir-se da sinfonia, e os compositores começaram a ligar o conteúdo das aberturas às suas óperas de forma dramática e emocional. Elementos da ópera são prefigurados na abertura, seguindo a ideologia da reforma de que a música e todos os outros elementos em palco servem para melhorar o enredo. Uma dessas aberturas foi a de La Magnifique de André-Ernest-Modeste Grétry, na qual várias das árias são citadas. Esta “forma medley” persiste nas aberturas a muitas obras de teatro musical escritas nos séculos XX e XXI.

Ópera do século XIXEdit

Na ópera do século XIX a abertura, Vorspiel, Einleitung, Introdução, ou o que quer que se lhe chame, não é geralmente nada mais definitivo do que a parte da música que tem lugar antes da cortina subir. Vorspiel a Lohengrin de Richard Wagner é um pequeno movimento autónomo fundado na música do Graal.

Na ópera italiana depois de cerca de 1800, a “abertura” ficou conhecida como a sinfonia. Fisher também nota que o termo Sinfonia avanti l’opera (literalmente, a “sinfonia antes da ópera”) era “um termo inicial para uma sinfonia usada para iniciar uma ópera, ou seja, como uma abertura em oposição a uma que serve para iniciar uma secção posterior da obra”.