Guidelines for Analysis of Art

A consciência de como escrever uma análise formal de uma obra de arte é uma habilidade fundamental aprendida numa aula de nível de apreciação de arte. Os estudantes de História da Arte e as turmas de nível superior desenvolvem ainda mais esta competência. Utilize esta folha como guia ao escrever um trabalho de análise formal. Considere o seguinte ao analisar uma obra de arte. Nem tudo se aplica a cada obra de arte, nem é sempre útil considerar as coisas na ordem dada. Em qualquer análise, tenha em mente o seguinte: COMO e PORQUÊ é esta uma obra de arte significativa?

Parte I – Informação Geral

Em muitos casos, esta informação pode ser encontrada numa etiqueta ou num guia de galeria. Pode haver uma declaração do artista disponível na galeria. Em caso afirmativo, indique no seu texto ou por uma nota de rodapé ou nota final no seu trabalho onde obteve a informação.

li>Subject Matter (Who or What is Represented?)

Artista ou Arquitecto (What person or group made it? Muitas vezes isto não é conhecido. Se houver um nome, referir-se a esta pessoa como o artista ou arquitecto, e não como “autor”. Referir-se a esta pessoa pelo seu apelido, não familiarmente pelo seu primeiro nome.)
Data (Quando foi feita? Trata-se de uma cópia de algo mais antigo? Foi feita antes ou depois de outras obras semelhantes?)
Proveniência (Onde foi feita? Para quem? É típico da arte de uma área geográfica?)

li>Local (Onde está agora a obra de arte? Onde estava originalmente localizada? O espectador olha para cima, ou para baixo? Se não estiver na sua localização original, o espectador vê-a como o artista a pretendia? Pode ser vista em todos os lados, ou apenas num?)

Technique e Medium (De que materiais é feita? Como foi executada? Quão grande ou pequena é?)

Parte II – Breve Descrição

Em algumas frases descreva a obra. Como é que é? É uma representação de alguma coisa? Diga o que é mostrado. É uma abstracção de alguma coisa? Diga qual é o assunto e que aspectos são enfatizados. É uma obra não-objectiva? Diga que elementos são dominantes. Esta secção ainda não é uma análise do trabalho, embora alguns termos utilizados na Parte III possam ser utilizados aqui. Esta secção é principalmente algumas frases para dar ao leitor uma noção do aspecto da obra.

Parte III – Forma

Esta é a parte chave do seu trabalho. Deve ser a secção mais longa do trabalho. Tenha a certeza e pense se a obra de arte seleccionada é uma obra bidimensional ou tridimensional.

Elementos de Arte

Linha (recta, curva, angular, fluente, horizontal, vertical, diagonal, de contorno, grossa, fina, implícita, etc.).)
Forma (que formas são criadas e como)
Luz e Valor (fonte, plana, forte, contrastante, uniforme, valores, ênfase, sombras)

li>Cor (primário, secundário, misto, complementar, quente, frio, decorativo, valores)li>Textura e Padrão (real, implícito, repetitivo)li>Espaço (profundidade, sobreposição, tipos de perspectiva)li>Tempo e Movimento

Princípios do Design

Unidade e Variedade
Balanço (simetria, assimetria)
Enfase e Subordinação
Escala e Proporção (peso, como os objectos ou figuras se relacionam entre si e o cenário)
Mass/Volume (trêsarte dimensional)

li>Ritmoli>Função/Configuração (arquitectura)li>Relação Interior/Exterior (arquitectura)

Parte IV – Opiniões e Conclusões

Esta é a parte do trabalho em que vai além da descrição e oferece uma conclusão e a sua própria opinião informada sobre o trabalho. Quaisquer declarações que faça sobre a obra devem basear-se na análise da Parte III acima.

Nesta secção, discuta como e porquê os elementos-chave e princípios da arte utilizados pelo artista criam significado.
Suporte a sua discussão do conteúdo com factos sobre a obra.

Sugestões Gerais

Ponha atenção à data em que o trabalho é devido.
O seu instrutor pode ter uma lista de “obras aprovadas” para escrever, e deve estar ciente de quando as Galerias UALR, ou as Galerias do Centro de Artes do Arkansas, ou outras áreas de exposição, estão abertas ao público.
Deve dar tempo para ver a obra sobre a qual planeia escrever e tomar notas.
Sempre em itálico ou sublinhar títulos de obras de arte. Se o título for longo, deve usar o título completo na primeira vez que o mencionar, mas pode encurtar o título para listagens subsequentes.

li>Utilizar o presente tempo na descrição das obras de arte.Sê específico: não te referas a uma “imagem” ou “obra de arte” se “desenho” ou “pintura” ou “fotografia” for mais exacto.

Lembrem-se de que qualquer informação que utilizem de outra fonte, seja o vosso livro de texto, um painel de parede, um catálogo de museu, um dicionário de arte, a Internet, deve ser documentada com uma nota de rodapé. Não o fazer é considerado plágio, e viola os padrões de comportamento da universidade. Se não compreender o que é o plágio, consulte este link no sítio web da UALR Copyright Central: https://ualr.edu/copyright/articles/?ID=4
Para formulário apropriado de nota de rodapé, consulte o website do Departamento de Arte da UALR, ou o Barnet’s A Short Guide to Writing About Art, que se baseia no Chicago Manual of Style. O estilo MLA não é aceitável para papéis na história da arte.
Pode rever o seu papel. Leia-o em voz alta e veja se faz sentido. Se precisar de ajuda nos aspectos técnicos da escrita, utilize o Centro de Escrita Universitária (569-8343) ou o Laboratório de Escrita On-Line. https://ualr.edu/writingcenter/
Peça ajuda ao seu instrutor, se necessário.

Outras informações

Para mais informações e mais discussões sobre como escrever uma análise formal, ver o seguinte. Algumas destas fontes dão também muita informação sobre como escrever um trabalho de investigação sobre a história da arte, ou seja, um trabalho mais ambicioso do que uma análise formal.

M. Getlein, Gilbert’s Living with Art (10ª edição, 2013), pp. 136-139 é uma análise muito breve de uma obra.

M. Stokstad e M. W. Cothren, História da Arte (5ª edição, 2014), “Starter Kit”, pp. xxii-xxv é um breve esboço.

S. Barnet, A Short Guide to Writing About Art (9th edition, 2008), pp. 113-134 é sobre análise formal; todo o livro é excelente para todos os tipos de trabalhos de escrita.