Modelo arquitectónico

Modelos de estudo em bruto podem ser feitos rapidamente usando cartão, blocos de madeira, poliestireno, espuma, placas de espuma e outros materiais. Tais modelos são uma ferramenta de desenho eficiente para a compreensão tridimensional de uma estrutura, espaço ou forma, utilizada por arquitectos, designers de interiores e designers de exposições.

Materiais comuns utilizados durante séculos na construção de modelos arquitectónicos foram o cartão, madeira de balsa, madeira de baixo e outras madeiras. Os construtores de modelos arquitectónicos profissionais modernos estão a tirar partido de materiais do século XXI, tais como o Taskboard (um painel de madeira/fibra flexível e leve), plásticos, compósitos de madeira e madeira-plástico, espumas, espuma e compostos de uretano.

Um número de empresas produz peças prontas para componentes estruturais (por exemplo, vigas, vigas), revestimentos, mobiliário, figuras (pessoas), veículos, árvores, arbustos e outras características que se encontram nos modelos. Características tais como veículos, figuras de pessoas, árvores, luzes de rua e outros são chamados “elementos de paisagem” e servem não só para embelezar o modelo, mas também para ajudar o observador a obter uma sensação correcta da escala e das proporções representadas pelo modelo.

Cada vez mais, técnicas de prototipagem rápida tais como impressão 3D e encaminhamento CNC são utilizadas para construir automaticamente modelos directamente a partir de planos CAD.

• Um modelo de faiança de duas torres residenciais, feito durante a Dinastia Han na China.

• Modelos arquitectónicos em papel de um bungalow, escritório e casa.

• uma maqueta exterior de madeira dos terrenos do Royal Military College of Canada.

• Modelo de madeira pintada do Volkshalle no projecto planeado de Hitler para a Germânia.

  Modelos de cortiçaEdit

  Um modelo de cortiça é um modelo arquitectónico feito predominantemente de cortiça. A arte da modelação em cortiça é também chamada phelloplasty (grego φελλός phellos, cortiça).

  Cork já era utilizada no século XVI em Nápoles para fazer presépios de Natal. A confecção de presépios tornou-se lá extremamente popular nos séculos XVIII e início do XIX.

  A invenção de modelos arquitectónicos feitos de cortiça foi (auto)atribuída a Augusto Rosa (1738-1784) mas Giovanni Altieri (documentado 1766/67-1790) e sobretudo Antonio Chichi (1743-1816, https://it.wikipedia.org/wiki/File:Tempel_des_Portunus_Gotha.JPG) já estavam activos em Roma como fabricantes de modelos de cortiça.

  Os modelos de Chichi foram copiados com grande sucesso por Carl May (1747-1822, https://de.wikipedia.org/wiki/Carl_May) e pelo seu filho Georg Heinrich May (1790-1853).

  Outros artistas podem ser mencionados como Luigi Carotti (Roma), Carlo Lucangeli (1747-1812, Roma, Nápoles), Domenico Padiglione e os seus filhos Agostino e Felice (Nápoles) e Auguste Pelet (1785-1865, Nîmes). Em Marselha, foram feitas várias maquetas representando escavações arqueológicas por Hippolyte Augier (1830-1889) (Marseille History Museum / Musée d’Histoire de Marseille) ou Stanislas Clastrier (1857-1925, https://fr.wikipedia.org/wiki/Stanislas_Clastrier).

  Dieter Cöllen é um fheloplástico contemporâneo.

  ColecçõesEditar

  Muitos modelos de monumentos clássicos em Itália foram feitos e vendidos aos turistas durante a sua Grande Viagem. A cortiça, especialmente quando cuidadosamente pintada, era ideal para reproduzir o aspecto desgastado das superfícies das paredes.

  Como regra, eram produzidos em grande escala (o Coliseu em Aschaffenburg tem três metros de comprimento e um metro de altura) e com grande precisão, quase científica.

  Modelos de cortiça eram muito apreciados nas cortes principescas do século XVIII. Foram também adquiridos pelo seu valor científico por escolas de arquitectura no final do século XVIII/início do século XIX, ou instituições como a Sociedade de Antiguidades de Londres e o Museu Britânico, introduzindo assim o público em geral à arquitectura antiga.

  Apesar da sua fragilidade, os modelos de cortiça sobreviveram muitas vezes melhor do que os modelos de madeira ameaçados por insectos destruidores da madeira.

  Parte de reis e príncipes, os modelos de cortiça foram recolhidos por pessoas como Filippo Farsetti (1703-1774) em Veneza, Pierre Gaspard Marie Grimod d’Orsay (1748-1809) ou o arquitecto Louis-François Cassas em França, Charles Townley ou Sir J. Soane em Londres, que transformou a sua casa num museu, o Museu Sir John Soane, albergando uma colecção de 14 modelos em cortiça de edifícios romanos e gregos.

  Os modelos em cortiça de Chichi podem ser encontrados na Academia Imperial das Artes em São Petersburgo (34 modelos feitos por volta de 1774); Schloss Wilhelmshöhe, Kassel (33 modelos feitos 1777-1782); Hessisches Landesmuseum Darmstadt (26 modelos adquiridos em 1790/91); e o Herzogliches Museum Gotha (12 modelos, adquiridos depois de 1777/78. Ver Wikipedia em alemão).

  A maior colecção de modelos de cortiça de Carl May com 54 peças (após perdas de guerra) encontra-se em Aschaffenburg (Schloss Johannisburg), outra grande colecção dos seus modelos encontra-se no Staatliches Museum Schwerin.

  Em França, o Musée des Antiquités Nationales à Saint-Germain-en-Laye, tem obras de Rosa, Lucandeli ou Pelet. O Musée archéologique de Nîmes (https://fr.wikipedia.org/wiki/Mus%C3%A9e_arch%C3%A9ologique_de_N%C3%AEmes), e o Museu de História de Marselha também tem modelos de cortiça.

  Modernos modelos de edifícios antigos de cortiça de Dieter Cöllen estão expostos no Praetorium em Colónia.