Les 20 meilleures écoles de musique dans le monde 2020-2021
Etes-vous un individu passionné qui aime la musique et qui voudrait en faire une carrière et vous recherchez les meilleures écoles de musique dans le monde qui vous aideraient à réaliser ce rêve ?
Veuillez lire attentivement cet article pour voir comment nous avons compris ces choses. Nous allons vous montrer les meilleures écoles de musique à fréquenter qui sont tout à fait abordables.
En tant qu’étudiant en musique ou individu qui s’intéresse à la musique, on attend de vous que vous cherchiez de bonnes écoles de musique à travers le monde pour vous aider à réaliser votre vision ou votre rêve de devenir un artiste rock de premier plan, ou à peu près n’importe quelle dimension dans laquelle vous voudriez exercer votre métier.
Sur cette liste d’écoles de musique, vous trouverez les écoles de musique les plus reconnues aux États-Unis et dans le monde en général, qui est ouvert aux étudiants locaux et internationaux de partout dans le monde.
Voyez gentiment la table des matières ci-dessous pour un aperçu.
Qu’est-ce que les écoles de musique ?
Si vous enlevez « musique » de « école », ce qu’il vous reste est l’école. Oui, l’école de musique est une école seulement ce n’est pas n’importe quel type d’école.
Une école de musique est un établissement d’enseignement spécialisé qui se concentre sur l’étude, la formation et la recherche dans le domaine de la musique.
A part « école de musique », les gens l’appellent aussi académie de musique, faculté de musique, collège de musique, département de musique, conservatoire ou conservatoire.
Elles signifient toutes la même chose, juste que les écoles du monde entier choisissent le nom qui leur plaît.
Alors que plusieurs artistes fréquentent une école de musique, certains pays enseignent obligatoirement la musique aux élèves à différents stades de leur éducation. Par conséquent, vous pouvez étudier la musique aux niveaux primaire, secondaire et tertiaire.
Cependant, pour le bien de ce post, nous nous concentrerons sur les écoles de musique au niveau tertiaire.
Pourquoi fréquenter une école de musique ?
Une carrière dans la musique est réussie grâce à de nombreux facteurs, notamment les compétences, le talent et l’éducation. La musique est aussi vieille que l’homme et beaucoup diront que les hommes anciens ne sont pas allés à l’école pour étudier la musique et pourtant ils étaient adeptes de cette discipline.
C’est très vrai, mais le monde a progressé et nous allons à l’école maintenant pour des choses qui ne nécessitaient aucune école auparavant. La musique n’en est pas exempte et vraiment, les écoles de musique vous seront bénéfiques.
Voici comment :
- La fréquentation d’une école de musique vous aide à établir des relations tôt dans la vie qui vous soutiendront tout au long de votre carrière musicale.
Vous rencontrerez des experts dans le domaine qui deviendront vos futurs compagnons de groupe, partenaires commerciaux, collègues et clients. Certains seront aussi bien vos mentors, conseillers et amis. - Les écoles de musique vous exposent à l’industrie musicale. De nombreuses excellentes écoles de musique dans le monde vous donneront accès à des experts de l’industrie qui vous montreront des choses sur l’art que l’apprentissage en classe ne vous révélera jamais.
- Plus important encore, les écoles de musique amélioreront vos connaissances et vos compétences. Vous pourriez être né avec la capacité innée de jouer de la musique délicieuse, mais vous ne pouvez pas affiner cette compétence à la perfection sans fréquenter une bonne école de musique.
- En plus de cela, l’école de musique vous aidera à grandir en tant que personne au-delà de la musique. Il n’est pas nouveau de voir des musiciens talentueux ruiner leur carrière à cause d’un style de vie dangereux. Les collèges et les universités ont une façon de fournir des connaissances au-delà de celles que vous obtenez de votre majeure. Ces nouvelles connaissances contribuent à votre développement personnel et aident à façonner votre vie.
Ai-je besoin d’un diplôme pour devenir musicien ?
Basiquement, la formation tout au long de la vie est ce dont vous avez besoin pour devenir un musicien. Le domaine de la musique ne nécessite pas vraiment d’éducation formelle, mais en avoir une sera un grand plus pour vous. En fait, outre l’amélioration de vos compétences comme nous l’avons expliqué ci-dessus, une formation formelle en musique est nécessaire pour occuper certains postes dans l’industrie musicale. Vous devez posséder un diplôme de bachelor pour devenir directeur musical ou compositeur. Dans la même veine, vous avez besoin d’un diplôme d’études supérieures pour enseigner la musique au niveau universitaire.
À cet effet, vous pouvez soit saisir un diplôme d’associé de baccalauréat, de maîtrise ou de doctorat en musique selon le cheminement de carrière que vous choisissez dans la musique.
Un diplôme d’associé en musique vous construira avec les concepts et les techniques de base dans l’écriture de chansons et l’instrumentation. De nombreux programmes d’associé vous permettront de concentrer vos études sur un aspect de la musique, comme les instruments à cordes, le clavier, le piano ou le chant.
En revanche, un Bachelor en musique renforce vos capacités musicales tout comme il vous obligera à suivre des cours de théorie musicale, de composition et de formation auditive.
Vous suivrez très probablement d’autres cours de direction d’orchestre, d’interprétation, d’orchestration et de méthode instrumentale.
Un Master en musique enseigne des aspects avancés de la composition musicale, de la théorie, et vous aide à vous spécialiser.
Ainsi, selon votre spécialisation, vous vous concentrerez sur le jazz, le piano, la guitare ou la direction d’orchestre, et suivrez des cours spécialisés dans votre domaine.
Cependant, un doctorat en musique n’est pas si différent. Vous devez toujours choisir une spécialisation.
Ce diplôme vous prépare à diriger des groupes ou des orchestres renommés, à enseigner des cours de niveau universitaire ou à travailler dans l’administration musicale.
Si vous comptez fréquenter une école de musique pour obtenir un baccalauréat en musique, alors vous devriez considérer ces 17 bourses de premier cycle pour les étudiants en musique
Quel est le salaire et les perspectives d’emploi des musiciens ?
Avec ou sans éducation formelle, les musiciens gagnent un salaire décent ou gratifiant à l’heure de prestation.
La popularité du musicien détermine surtout son salaire. Néanmoins, d’après les données de 2018 du Bureau of Labor Statistics, les musiciens et chanteurs gagnent un salaire moyen de 28,15 dollars de l’heure.
Il y avait 187 600 emplois de musiciens cette année-là et avec une croissance de l’emploi de 0 %, les perspectives d’emploi de 2018 à 28 ne changent pas ou peu.
Glassdoor, de son côté, donne une estimation moyenne du salaire annuel des musiciens. Les musiciens gagnent 46 744 $ par an, mais ce chiffre est différent si l’on examine les différents emplois de musiciens.
Les compositeurs gagnent en moyenne 38 783 $ par an, les analystes d’études de marché dans l’industrie de la musique gagnent 57 599 $, les organistes gagnent 34 608 $ et les producteurs de musique gagnent 82 109 $ par an.
Les meilleures écoles de musique dans le monde
Voici les 20 meilleures écoles de musique dans le monde dans différents pays du monde, avec un bon taux d’acceptation ; des frais de scolarité, et un bon environnement académique qui vous aiderait à réaliser vos rêves musicaux.
- The Juilliard School, New York, États-Unis
- Berklee College of Music, Boston, États-Unis
- The New England of Music Conservatory Boston, États-Unis
- Conservatoire impérial de Moscou, Moscou, Russie
- Université de musique & Performing Arts, à Vienne, Autriche
- Royal College of Music, South Kensington, Londres
- Yale School of Music, New Haven, Connecticut
- Le Conservatoire de musique Oberlin, au Oberlin College à Oberlin, dans l’Ohio USA
- Conservatoire de Paris, Paris
- Royal Academy of Music, Londres
- Royal Conservatoire of Scotland, Glasgow, Écosse
- La Manhattan School of Music, New York City, USA
- Le Curtis Institute of Music, Philadelphie
- Le Conservatoire de musique de San Francisco
- L’Académie de musique norvégienne, Oslo
- Royal College of Music, Stockholm
- L’USC Thornton Music School, à l’Université de Californie du Sud
- La Blair School of Music, à l’Université Vanderbilt, dans le Tennessee
- Cleveland Institute of Music, à Cleveland, OH
- Peabody Institute de l’Université Johns Hopkins, à Baltimore, MD
Soyez sûr que ces institutions ont diplômé des artistes musicaux de premier plan, y compris certains artistes de renommée mondiale que vous écoutez aujourd’hui.
Par conséquent, vous pourriez être sur la voie de devenir une grande chose. EXPLOREZ !
La Juilliard School, New York, États-Unis
Adresse : #60 Lincoln Center Plaza, New York, NY 10023, USA.
Établie en 1905, la Juilliard School est considérée comme étant les meilleures écoles de musique au monde, en ce qui concerne une flopée de classements.
Ici, vous trouverez un nombre clair d’options à choisir, avec un environnement musical sophistiqué.
Pour son statut et être une école de musique de premier plan, elle travaille avec d’autres écoles de musique acclamées aux États-Unis et ailleurs.
Si vous ne le saviez pas déjà, elle collabore avec l’un des hôtes les plus connus de spectacles musicaux dans le monde entier – le Lincoln Center.
En attendant, à la Juilliard School, vous pouvez suivre des programmes de musique adaptés aux instruments, aux arts vocaux, aux études de jazz, à la performance historique, à la composition et à la direction d’orchestre.
Taux d’acceptation : 6,4%
Taux de scolarité : 41 310 USD
Le Conservatoire de Musique de la Nouvelle Angleterre Boston, États-Unis
Adresse : 290 Huntington Ave, Boston, MA 02115, USA.
En concurrence avec le Berklee College pour la deuxième place des meilleures écoles de musique aux États-Unis, le New England Conservatory of Music est devenu un choix parmi les étudiants.
C’est l’une des plus anciennes et des meilleures écoles de musique au monde, du fait de sa création en l’an 1867, et elle a conservé son prestige malgré la présence d’autres grandes écoles de musique en concurrence.
Vous verrez Berklee produire et nourrir des pop stars et des groupes de rock, mais au New England Conservatory, vous verrez le toilettage et la bonne éducation des futurs artistes talentueux dans les dimensions des instruments à cordes et des basses.
Le collège gère un cours de 5 ans en collaboration avec la prestigieuse université de Harvard, qui peut vous faire passer, vous et votre carrière, par le toit de n’importe quoi.
Taux d’acceptation : 34%
Taux de scolarité : 46 930 $
Vous devriez également voir ces Top Conservatoires de musique aux États-Unis.S.
Conservatoire impérial de Moscou, Moscou, Russie
Adresse : Bol’shaya Nikitskaya Ulitsa, 13/6, Moskva, Russie, 125009.
Le Conservatoire impérial de Moscou est l’une des meilleures écoles de musique du monde et l’un des biens les plus précieux de la Russie, et il n’y a aucune raison pour qu’il ne figure pas en 4e position de notre liste des meilleures écoles de musique.
Fondé en 1866, le Conservatoire a une histoire riche, notamment le fait qu’il se classe avec les plus anciens conservatoires du pays.
C’est ici que de grands artistes comme Sviatislov Richter, Vladimir Ashkenazy et Kabalevsky Rachmaninoff ont étudié et fait une grande carrière dans la musique.
Le Conservatoire impérial de Moscou propose des diplômes de premier et deuxième cycles en interprétation musicale et en recherche musicale.
Vous pouvez aussi bien passer une licence d’interprétation musicale qu’un master de musique et un doctorat en recherche au Conservatoire de Moscou.
Taux d’acceptation :28%
Taux de scolarité : 9 672 USD – 11 326.42 USD
Université de musique & des arts du spectacle, à Vienne, Autriche
Adresse : Anton-von-Webern-Platz 1, 1030 Wien, Autriche
Cette institution a été créée en l’an 1817, l’université est l’une des plus anciennes et, accessoirement, la plus grande et la meilleure école de musique du globe.
Elle a été le centre et le cœur de la musique et des arts depuis sa création et a vu la graduation de certains des artistes les plus notables du globe comme Mahler et Brahms.
Avec ses 25 départements, vous pouvez étudier n’importe quelle spécialité en musique à l’Université de musique et des arts du spectacle de Vienne.
Ces départements comprennent le département de musique populaire, le département de musicothérapie, le département de chant et de théâtre musical, etc.
Taux d’acceptation : 5-8%
Taux de scolarité : 363,36 € (289 £.78) par semestre
Royal College of Music, South Kensington, Londres
Adresse : Prince Consort Rd, Kensington, Londres SW7 2BS, Royaume-Uni.
Le Royal College est l’une des meilleures écoles de musique au monde ; un conservatoire créé par la charte royale en 1882, dans la grande ville de South Kensington, à Londres, au Royaume-Uni.
Il offre des possibilités allant du premier cycle en musique au doctorat dans toutes les dimensions de l’art occidental et de l’interprétation, de la composition, de la théorie musicale, de l’histoire.
Cette université publique du Royaume-Uni est apparue comme la meilleure université pour les arts du spectacle au Royaume-Uni et en Europe dans le classement mondial des universités QS 2018 et a produit des anciens élèves comme Ralph Vaughan Williams et John Ireland.
Taux d’acceptation : 25%
Traitement : 24 100 £
École de musique de Yale, New Haven, Connecticut
Adresse : 98 Wall St, New Haven, CT 06511, USA.
L’école de musique de Yale est l’une des écoles de musique des États-Unis. Elle propose trois diplômes au niveau des études supérieures : Master of Musical Arts (MMA), Master of Music (MM), et Ph.D. in Musical Arts (DMA), ainsi qu’un programme Bachelor of Arts, Master of Music en accord avec le Yale College, un Performance Certificate, et un Artist Diploma.
En attendant, la Yale School of Music est une université privée et l’une des 12 écoles professionnelles de l’université de Yale.
Elle a vu le jour en 1894 et propose des diplômes et certificats de qualité en musique grâce à son corps professoral distingué.
Taux d’acceptation : 8%
Taux de scolarité : 34 000 $
Conservatoire de musique d’Oberlin, au Collège Oberlin à Oberlin, dans l’Ohio USA
Adresse : 77 W College St, Oberlin, OH 44074, USA.
Le Conservatoire de musique d’Oberlin est l’une des écoles de musique des États-Unis, sur le campus de l’Oberlin College, il a été fondé en 1865 et est le 2e plus ancien conservatoire et le plus ancien conservatoire en activité constante des États-Unis d’Amérique.
Au Conservatoire de musique d’Oberlin, vous pouvez obtenir un diplôme à la fois en musique et dans les disciplines traditionnelles des arts libéraux.
Cependant, l’école compte plus d’étudiants de premier cycle que d’étudiants diplômés.
Certains des programmes populaires d’Oberlin comprennent le baccalauréat en musique, le diplôme d’interprétation et la maîtrise en direction musicale.
Taux d’acceptation : 25%
Taux de scolarité : 55 052 $
Conservatoire de Paris, Paris
Adresse : 209 Avenue Jean Jaurès, 75019 Paris, France.
Le Conservatoire de Paris est un prestigieux collège de musique et de danse créé en l’an 1795, qui est associé à l’Université de recherche PSL.
Cette institution se trouve dans l’avenue Jean Jaurès dans le 19e arrondissement de Paris.
Le Conservatoire offre toutes les formations en musique, danse, théâtre et autres activités connexes en s’appuyant sur le développement de l’école.
Taux d’admission : 28%
Taux de scolarité : 5 000 €
Royale Académie de Musique, Londres
Adresse : Marylebone Road, Marylebone, Londres NW1 5HT, Royaume-Uni.
L’institution est l’une des écoles de musique du Royaume-Uni à Londres, en Angleterre, est la plus ancienne du Royaume-Uni, fondée en 1822 par deux hommes, John Fane, et Nicolas-Charles Bochsa.
Elle a reçu sa charte royale dans l’année record de 1830 du roi George IV avec l’aide du premier duc de Wellington.
La Royal Academy of Music enseigne la musique à tous les niveaux allant de la petite enfance au niveau professionnel.
Ainsi, son académie senior délivre un diplôme LRAM, tandis que l’académie principale délivre un baccalauréat en musique (B.Mus.) ainsi que des doctorats en musique.
Taux d’acceptation : 10%
Traitement :11 350 £ – 25 100 £
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Royal Conservatoire of Scotland, Glasgow, Scotland
Adresse : 100 Renfrew St, Glasgow G2 3DB, Royaume-Uni.
Le Conservatoire royal d’Écosse, anciennement connu sous le nom de Royal Scottish Academy of Music and Drama, est une école de danse, de théâtre, de cinéma, de musique et de production située dans le centre de Glasgow, en Écosse.
Si ce conservatoire écossais a vu le jour en 1847, il a officiellement commencé à délivrer des diplômes en 1993.
Le conservatoire est si célèbre qu’il est devenu l’un des lieux les plus fréquentés par les arts du spectacle en Écosse, organisant plus de 500 représentations publiques par an.
Toutefois, les étudiants poursuivent des diplômes, des certificats et un diplôme dans l’une de ses écoles – École de musique ; École de théâtre, de danse, de production et de cinéma ; et Conservatoire junior
Taux d’acceptation : 28%
Taux de scolarité : 9 000 £
La Manhattan School of Music, New York City, USA
Adresse : 130 Claremont Ave, New York, NY 10027, USA.
La Manhattan School of Music est l’une des écoles de musique privées des États-Unis, à New York. L’école propose des programmes de premier cycle, de maîtrise et de doctorat dans les domaines de l’interprétation classique et du jazz.
Cette école de musique de Manhattan a commencé à fonctionner en 1917 comme une école de musique privée et a depuis produit des anciens élèves notables, notamment Raymond Beegle, Paul Cohen et Gabriela Beňačková.
Taux d’acceptation : 46.1%
Taux de scolarité : 44 000 $
Le Curtis Institute of Music, Philadelphie
Adresse : 1726 Locust St, Philadelphie, PA 19103, USA.
L’école est un conservatoire aux États-Unis qui délivre des cursus musicaux qui mènent à un diplôme d’interprétation, un diplôme, un Bachelor of Music, voire un Master of Music en opéra, ou un Professional Studies Certificate.
Cet Institut de musique de Pennsylvanie est une petite école fondée en 1924.
Il compte 167 étudiants et son admission est très compétitive.
Taux d’acceptation : 4.4%
Frais de scolarité : 2 525 $
Académie de musique norvégienne, Oslo
Adresse : Slemdalsveien 11, 0363 Oslo, Norvège.
La première école norvégienne de notre liste des meilleures écoles de musique au monde.
Le conservatoire est à Oslo, en Norvège, situé au Majorstuen, quartier Frogner, est l’école de musique la plus étendue de Norvège et offre le meilleur niveau d’éducation musicale du pays.
En tant que collège universitaire, il présente la possibilité de suivre des cours de premier cycle et de troisième cycle.
Ce conservatoire norvégien forme les étudiants à devenir des interprètes de musique, des compositeurs et des pédagogues en musique folklorique, musique d’église, musique classique et musique de jazz.
L’école est également le plus grand organisateur de concerts d’Oslo, organisant environ 300 concerts par an.
Taux d’acceptation : Non communiqué
Traitement : 1 000 USD/an
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Conservatoire de musique de San Francisco
Adresse : 50 Oak St, San Francisco, CA 94102, USA
Le monde de la musique connu sous le nom de San Francisco Conservatory of Music est l’une des meilleures écoles de musique de San Francisco.
Environ 400 étudiants de premier cycle, y compris les étudiants diplômés, sont admis à l’école sur une base annuelle qui comprend également une division pré-collégiale pour les musiciens en devenir.
Ce conservatoire de San Francisco a commencé à fonctionner en 1917 et propose des programmes de premier, deuxième et troisième cycle en cuivres, direction d’orchestre, guitare, clavier, voix, technologie et composition appliquée, etc.
Son programme d’apprentissage intègre l’histoire, la théorie et les sciences humaines à son étude de la musique.
Taux d’acceptation : 46,7%
Taux de scolarité : 43 410 USD
Collège royal de musique, Stockholm
Adresse : Valhallavägen 105, 115 51 Stockholm, Suède.
Le Royal College of Music, est l’une des meilleures écoles de musique et apparemment la plus ancienne école de musique en Suède, elle a été fondée en 1771 en tant que conservatoire de l’Académie royale suédoise de musique.
Le conservatoire a maintenant été isolé pour être à part entière en 1971.
UniRank classe cette université suédoise comme le 32e établissement d’enseignement supérieur en Suède.
Vous pouvez suivre un programme diplômant dans ce conservatoire suédois pour devenir compositeur, chef d’orchestre, instrumentiste ou chanteur et rejoindre sa centaine d’anciens élèves notables.
Son département de musique comprend le jazz, la musique classique, la musique folklorique, l’éducation musicale, etc.
Taux d’acceptation : 10%
Frais de scolarité : 255.000 SEK/année académique.
École de musique USC Thornton, au sein de l’Université de Californie du Sud
Adresse : 840 W 34th St, Los Angeles, CA 90089, USA.
L’école de musique de l’université de Californie du Sud est l’une des meilleures écoles de musique des États-Unis, cette institution a été fondée en 1884 ; dédiée en 1999.
Fondée quatre ans après la création de l’Université de Californie du Sud elle-même, l’école est la plus ancienne école artistique en activité continue en Californie du Sud.
L’école de musique Thornton de l’USC est un conservatoire américain qui a une longue histoire.
C’est l’une des rares écoles de musique aux États-Unis à proposer un programme diplômant en musique ancienne.
Egalement, elle a été la première université à proposer une majeure en interprétation de musique populaire et en écriture de chansons, en plus de ses programmes classiques et de jazz.
Certains autres programmes musicaux de l’USC comprennent la musique chorale, la composition, les études de clavier et la technologie pédagogique.
Taux d’acceptation : 20%
Taux de scolarité : 57 256 $
Si vous comptez étudier la musique à l’USC, faites bien de consulter cette bourse internationale de premier cycle de l’Université de Californie du Sud aux États-Unis
La Blair School of Music, à l’Université Vanderbilt, Tennessee
Adresse : 2400 Blakemore Ave, Nashville, TN 37212, USA.
La Blair School of Music est l’une des meilleures écoles de musique aux États-Unis.
Cette prestigieuse institution propose des études de premier cycle en interprétation musicale, histoire, théorie à l’Université Vanderbilt, une solide université de recherche située à Nashville, Tennessee.
La Blair School of Music a débuté en 1964 comme une petite école de musique privée.
Elle compte plus de 190 étudiants de premier cycle et aucun étudiant diplômé car elle ne propose pas de programmes d’études supérieures.
Cependant, cette école de musique de Nashville propose des cours et des classes de musique qui rassemblent plus de 800 étudiants pré-collégiens et adultes pour apprendre la musique.
Taux d’acceptation : 20%
Taux de scolarité : 44 900 $
Institut Peabody de l’Université Johns Hopkins, Baltimore, MD
Adresse : 1 E Mt Vernon Pl, Baltimore, MD 21202, USA.
C’est un conservatoire situé dans le Maryland, aux États-Unis, directement en face du cercle emblématique du Washington Monument, à North Charles.
Cette école bénéficie d’une reconnaissance internationale en tant que lieu d’accueil des étudiants internationaux passionnés de musique dès l’inscription.
Pendant ce temps, l’Institut Peabody est l’école de musique de l’Université Johns Hopkins.
Il a été fondé en 1857 mais a été intégré à la JHU en 1977. Aussi, c’est le plus ancien conservatoire des États-Unis et il offre des diplômes, des certificats, des diplômes de premier cycle et des diplômes d’études supérieures en musique.
Certains de ses diplômes populaires comprennent le baccalauréat en musique (BM). Master of Music (MM), Doctor of Musical Arts (DMA), et Graduate Performance Diploma (GPD).
Taux d’acceptation : 52%
Taux de scolarité : 51 077 $
Cleveland Institute of Music, Cleveland
Adresse : 11021 East Blvd, Cleveland, OH 44106, USA.
La Cleveland School of Music est un conservatoire de musique indépendant, situé dans le quartier de la zone universitaire de Cleveland, Ohio, USA.
Elle est dirigée par le président Paul Hogle. L’institut a été fondé au cours de l’année 1920, avec Ernest Bloch comme directeur.
Pendant ce temps, le Cleveland Institute of Music (CIM) offre certains des meilleurs programmes de musique aux États-Unis, d’autant plus qu’il collabore avec la Case Western Reserve University (CWRU) pour offrir certains de ses programmes.
Donc, au CIM, vous avez également la possibilité d’obtenir un double diplôme CWRU ou une double majeure.
De plus, vous pouvez vous spécialiser dans plus de 20 domaines d’études, notamment l’enregistrement audio, le piano collaboratif, les percussions, la voix, la direction d’orchestre et la guitare (classique).
Taux d’acceptation : 46,8%
Taux de scolarité : 35 871