Sortie il y a un million d’années en 2006, Line Rider était impossible à ignorer à la fin des années 2000. Pour les lycéens qui cherchaient désespérément quelque chose de mieux à faire que d’écouter un homme d’âge moyen leur expliquer comment formater des paragraphes dans Word, Line Rider était une échappatoire.
Si vous n’êtes pas familier, Line Rider est une sorte de jeu de physique primordial. Les joueurs tracent des lignes et envoient un traîneau les descendre. C’est un jouet simple qui donne vie aux gribouillis oisifs des cahiers, réalisant le fantasme de voir des figures en bâton faire réellement quelque chose – des tours maladifs dans le cas de Line Rider. Pas étonnant qu’il soit devenu un fléau dans les laboratoires informatiques des écoles publiques. Il est devenu si rapidement populaire auprès des jeunes que McDonalds a même réalisé une série de publicités pour ce jeu. (Le Chicken Snack Wrap a depuis sombré dans une obscurité comparable.)
Des années plus tard, Line Rider est loin d’avoir le poids qu’il avait autrefois, mais certains YouTubers dévoués trouvent encore de nouvelles façons de faire des configurations hypnotiques de musique et de dessin au trait, le tout entraîné par une petite luge basée sur la physique. Voici quelques-unes de mes préférées.
Revival – SethComposerGuy
C’est un morceau glitchy, confus et désordonné avec une élégance cachée. Ce qui apparaît d’abord comme un réseau dense de points et de barres obliques qu’aucun petit ami de la luge ne pourrait naviguer est en fait un parcours méticuleusement conçu. Les choses vont si vite que SethComposerGuy parvient à réaliser des visuels qui ne ressemblent plus à une pente mais à un kaléidoscope. C’est court, mais tellement intense et surprenant.
This Will Destroy You – Rabid Squirrel & Ben Harvey
La quantité de travail nécessaire pour réaliser une vidéo de Line Rider de trois minutes est déjà impressionnante, mais This Will Destroy You pointe à 50 minutes. Sur l’album S/T du groupe post-rock This Will Destroy You, il s’agit peut-être de l’un des meilleurs films Line Rider jamais réalisés. Trouvez un grand écran, de bonnes enceintes, mettez-le en marche et préparez-vous à pleurer parce qu’une petite personne sur un traîneau a volé autour d’un dessin de ligne en accord avec le rythme de cette musique dont votre petit ami débraillé (moi) s’extasie toujours.
Dangerous Cargo – OTDE LR
OTDE LR exprime des rythmes complexes et staccato à travers une série de courbes et de chutes, tout en parvenant à dépeindre l’expulsion d’une » cargaison dangereuse » d’une station spatiale. C’est un petit parcours qui capture parfaitement le thème et le rythme de The Breach de Clipping.
Mind Mishief (sic) – Yobanjojoe ft. MrZNF
Ce cours ressemble à une célébration de l’art que vous voyez dans les fumeries de verre et qui est si sérieusement ringard qu’il en devient presque attachant. Attendez-vous à des colibris, des astronautes, des nuages et des vignes, des vignes partout. Je pense que les vibrations brumeuses d’une piste collective de Moses Gunn légèrement ralentie terminent le travail. J’adore ce parcours et vous devriez – non, passez-le à gauche, Skeeter – vous devriez aussi.
Jambons à la vapeur – JaMaMaa1
Pour être l’un des cours les plus récents, l’attachement à un mème qui est déjà venu et parti fait que celui-ci semble ancien. Vous vous souvenez de Steamed Hams ? Ce titre est exactement ce à quoi on peut s’attendre, alors.
Bug Thief – Andrew Hess
Hess parvient à réaliser d’incroyables effets géométriques, le tout sur une mélodie d’Iglooghost aux rythmes sauvages et imprévisibles. Ce n’est que le sixième cours Line Rider de Hess. J’espère en voir des dizaines d’autres. C’est facilement l’un de mes préférés.
Falling to the Beat – iPi
La simplicité règne ici. Le lugeur tombe tandis que des lignes minuscules et courtes le font bouger au rythme. Quelques fioritures prennent le relais à la fin, notamment de charmantes mains animées qui poussent le petit bonhomme dans la bonne direction. Des points bonus pour le saxophone.
Neon Rider – HeliosLR
Neon Rider utilise des lignes et des couleurs simples pour créer un ensemble de parcours qui expriment chacun une composante différente de la musique. Plutôt que de ressasser le même virtuose des lignes complexes, HeliosLR opte pour un design plus simple et plus expérimental afin de créer un visuel musical plus universellement acceptable. Tout cela pour dire : J’aime les couleurs, elles sont soignées.
The Wilderness – Linerider Community Collaboration
Ben Harvey et Rabid Squirrel du long-métrage en haut ont terminé ce parcours, qui voit notre coureur traverser une scène extérieure luxuriante en parfaite synchronisation avec une chanson puissante d’Explosions in the Sky. Plutôt des Explosions in My Tear Ducts.