How It’s Always Sunny in Philadelphia Pulled Off Mac’s Jaw-dropping Dance

Rob McElhenney i Kylie Shea w It’s Always Sunny in Philadelphia. fot: FXX

Gdy It’s Always Sunny in Philadelphia zakończyło swój 13. sezon w środę wieczorem, można by wybaczyć, że zastanawiasz się, Czekaj, czy przełączyłem kanały? Nie tylko „Mac Finds His Pride” zawiera serdeczne dialogi – jak Mac przyznający się do Franka, „Nie wiem, gdzie pasuję jako gej i to zaczyna do mnie docierać. Nie czuję się zbyt dumny.” – Ale kończy się pięciominutowym, porywającym numerem tańca współczesnego z udziałem Roba McElhenneya i profesjonalnej baletnicy Kylie Shea.

Tak, to Rob McElhenney, twórca Słonecznego, który gra również Maca.

W finale Frank (Danny DeVito) próbuje przekonać Maca, by ten wlazł na paradę gejów, ale Mac tego nie czuje. Na swój sposób, Frank stara się pomóc: „Nigdy tak naprawdę nie dostałem cię i, szczerze mówiąc, teraz, gdy jesteś gejem, dostaję cię jeszcze mniej. Nie mam nic przeciwko temu, po prostu tego nie rozumiem”. Niemniej jednak, przysięga pomóc Macowi odnaleźć jego dumę, co wiąże się z wyjściem z szafy do jego uwięzionego ojca, Luthera (Gregory Scott Cummins).

Ale Mac nie może otworzyć się przed ojcem, przynajmniej, nie słowami. Co jest dobrą rzeczą, bo gdyby to zrobił, brzmiałoby to coś jak to, co rzucił na Franka, kiedy próbował wyjaśnić swoją wewnętrzną walkę: „Jest we mnie taka burza, która szaleje przez całe moje życie, a ja padam na kolana i szukam odpowiedzi, a wtedy Bóg przychodzi do mnie i jest to bardzo gorąca laska, podciąga mnie i zaczynamy tańczyć.”

To brzmi jak typowy Mac nonsens, ale niespodzianka przychodzi, gdy Mac ostatecznie manifestuje swoje wewnętrzne rozmyślania w pełny numer taneczny, który wykonuje w więzieniu dla swojego ojca, Franka i innych więźniów. Jego ojciec odchodzi w środku tego, pozostawiając Mac we łzach na parkiecie. (Mac we łzach!) Ale Mac syrena / bogini / partnerka wyciąga go z podłogi i kontynuują, jej wsparcie inspirując go do posiadania jego prawdy. Odcinek kończy się słowami Franka: „O mój Boże, rozumiem. Dostałem to.”

Oto historia tego, jak Sunny zrobiło tak nieoczekiwaną finałową niespodziankę, według McElhenney’a, jego tanecznej partnerki Kylie Shea, choreografów stojących za tą sekwencją, Danny’ego DeVito i reżysera odcinka.

Pomysł

Jeśli jesteście stałymi widzami Sunny, wiecie, że Mac wygląda w tym sezonie nieco inaczej. Jest niezwykle wysportowany i zdejmuje koszulę przy każdej okazji, mimo że gang nie przejmuje się jego mięśniami i absencją. McElhenney mówi, że zdecydował się na wzmocnienie Maca z powodu trendu, który zauważył w ciągu ostatnich kilku lat.

„Za każdym razem, gdy włączałem film lub program telewizyjny, mężczyzna zdejmował koszulę i zawsze był obłędnie zgarbiony,” powiedział. „I nie mam tu na myśli postaci superbohaterów Marvela – sprzedawców ubezpieczeń, szefów marketingu i doręczycieli kurczaków. Ci aktorzy czytają, że będą w scenie seksu i spędzają cztery miesiące na siłowni i głodzą się. To naprawdę fascynujący aspekt obecnej kultury, który wydawał mi się zabawny do zbadania w naszym serialu, gdzie postać wykonała całą tę pracę, a wszyscy są pod wrażeniem.”

Na końcu finału okazuje się, że Mac jest w najlepszej formie w swoim życiu, ponieważ od miesięcy ćwiczy swój taniec. Pomysł, aby Mac wyraził siebie poprzez taniec pojawił się już na początku sezonu, kiedy scenarzyści dyskutowali nad różnymi sposobami zgłębienia seksualności Maca po tym, jak w zeszłym sezonie wyszedł z szafy. „W zeszłym roku otrzymaliśmy naprawdę przytłaczającą, emocjonalną odpowiedź od społeczności LGBTQ” – powiedział McElhenney. „Potraktowałem to poważnie i czułem, że byłoby to zupełnie niespodziewane, aby mieć to znacznie bardziej emocjonalnie rezonujące zakończenie sezonu. Można by się spodziewać, że Mac wyrazi siebie poprzez sztukę tańca współczesnego i to pójdzie strasznie źle, dopóki nie zdasz sobie sprawy, że to nie jest kierunek, w którym zmierzamy.”

Jedyną przeszkodą w realizacji tego przedsięwzięcia jest, co prawda, duża przeszkoda: McElhenney twierdzi, że nie umie tańczyć. Albo, przynajmniej, myślał, że nie potrafi. Ale to go nie powstrzymało, według reżysera finału, Todda Biermanna, który przyjaźni się z McElhenneyem od czasów ich dzieciństwa. „Rob maszeruje do swojego własnego bębna” – powiedział Biermann. „Zawsze stara się stawiać sobie wyzwania w sposób, którego nie podejrzewam u większości ludzi. Nie jest strasznie wysportowaną osobą, ale dostał się do tego w szalonej formie. Nie mogę powiedzieć, że jestem tym zaskoczony, ale z pewnością byłem rozbawiony, rozbawiony i pod wielkim wrażeniem.”

Trening

Kiedy Mac zyskał 50 funtów, aby stać się „Fat Mac” w siódmym sezonie Sunny, nie było to skomplikowane: McElhenney jadł pięć 1000 kalorycznych posiłków dziennie i osiągnął swój cel w pięć miesięcy. To wyzwanie było inne i wymagało nie tylko całkowitej przemiany ciała, ale także nauczenia się poruszania w nowy sposób. Aby zacząć, McElhenney wezwał trenera gwiazd Arina Babaiana, który współpracował z Channingiem Tatumem i Josephem Gordonem Levittem.

Jego nowa dieta składała się z żadnego alkoholu, żadnego jedzenia po godzinie 19.00, żadnych węglowodanów ani cukru. Podnosił również ciężary sześć dni w tygodniu, biegał trzy mile dziennie i rozciągał się przez godzinę dziennie – a wszystko to było zanim zaczął trenować kilka razy w tygodniu po kilka godzin dziennie z choreografami Alison Faulk i Leo Moctezuma.

„Pracowałem z Arinem, aby uzyskać wystarczająco dobrą formę kardio, aby móc tańczyć przez dwie godziny dziennie i dużo podnosiliśmy, a także dużo rozciągaliśmy” – powiedział McElhenney. „Nie jestem bardzo gibką osobą, więc rozciągałem się przez godzinę dziennie, tylko po to, żeby móc poruszać moim ciałem w sposób, którego nigdy wcześniej nie byłem w stanie zrobić i już nigdy nie będę w stanie.”

Kilka miesięcy później McElhenney mówi, że rozpoczął pracę z choreografami od prostego zdania: „Mam zerową zdolność do tańca”. Ale Faulk, który stworzył choreografię Magic Mike i pracował nad Sunny’s Magic Mike spoof w zeszłym sezonie, nie zgodził się z tym. „Byli tak cierpliwi. doszło do tego, że pod koniec każdego dnia cieszyłem się na pracę z nimi” – powiedział McElhenney. „To nie czuło się jak praca lub ćwiczenia, których nie chciałem robić.”

Fot: FXX

Taniec

Od początku celem numeru tanecznego było zakomunikowanie ojcu wewnętrznego niepokoju Maca. Ale zajęło to trochę czasu dla McElhenneya, aby rozstrzygnąć o rodzaju tańca, który chciał zrobić. „Nie byliśmy pewni, jak chcemy, żeby to było” – mówi. „Czy powinien być seksowny? Czy powinien być zabawny? Czy powinien być bardziej hip-hopowy, ponieważ break-dancing i hip-hop to specjalność Alison? Wiedział, że chce, aby był to taniec partnerski, dlatego Faulk sprowadziła do współpracy Moctezumę, swojego dziesięcioletniego partnera choreograficznego. „Rob wyszedł z pokoju scenarzystów mówiąc, że chce, aby taniec reprezentował walkę, pchanie i ciągnięcie, a to pomogło Leo i mnie ułożyć choreografię w sposób, który pokaże wrażliwość i siłę,” powiedziała Faulk. „Kobieta reprezentuje światło, dobro, wszystko co czyste i niesamowite, a on jest ciemnością. Jest to więc w zasadzie ogromna metafora tego, jak kochać i akceptować samego siebie.”

Ale wyjaśnienie intencji utworu nie było dla McElhenney tak ważne, ponieważ Mac jest zdezorientowany w kwestii swojej seksualności. „Pomyśleliśmy, że to, co będzie w tym zabawne, to fakt, że jest to trochę mylące. Ustawiliśmy to w scenariuszu, że jego wyjaśnienie jest również intensywnie mylące,” powiedział. „Zdaliśmy sobie sprawę, że jeśli nie może zwerbalizować tego, co się z nim dzieje, to nie ma to znaczenia, ponieważ ma nadzieję, że ktoś – czy to Bóg, czy jego mama, czy tata, czy zastępczy ojciec Frank – powie mu, że dobrze jest czuć to, co czuję i być tym, kim jestem.”

Mac miał też praktyczny powód, aby mieć partnera. „Gdybym zrobił to sam i nie mógłbym tego zrobić, wyszłoby to po prostu śmiesznie” – powiedział McElhenney. „Jeśli mamy wyszkolonego tancerza – w naszym przypadku, niesamowitą tancerkę i baletnicę Kylie Shea – to miejmy nadzieję, że wszyscy ją oglądają. Moim celem w tańcu jest wywyższenie jej i sprawienie, by wyglądała tak dobrze, jak to tylko możliwe.”

Gdy otworzyli przesłuchania dla tancerzy, zastanawiali się, czy potrzebują kogoś, kto jest na szczycie swojej technicznej gry, czy też powinien być bardziej surowy i emocjonalny. „Co znaleźliśmy z Kylie było to, że ona po prostu miała wszystko,” powiedział. „Widziałem prawdopodobnie 15 tancerek i wszystkie były tak niesamowite, że nie wiedziałem, jak mam dokonać wyboru. Ale jedną z nas trzech wciąż wracała do Kylie.”

Przesłuchanie składało się z około półtorej minuty rzeczywistej choreografii, którą potencjalni tancerze wykonywali z różnymi tancerzami płci męskiej. W trakcie przesłuchań, finaliści mieli do czynienia z McElhenney’em. „Spróbowaliśmy jednego z podnoszeń, żeby zobaczyć jak się poruszamy i jak się razem czujemy,” powiedziała Shea. „Myślę, że wszyscy mieli taką samą reakcję. Nie mogliśmy uwierzyć, że on nie jest tancerzem. Od pierwszego dnia zaskoczył mnie swoimi umiejętnościami tanecznymi.”

McElhenney i Shea początkowo ćwiczyli do utworu Nicka Jonasa „Close,” i choć McElhenneyowi się podobało, coś było nie tak. „Czułem, że jest to bardziej wyraz seksu i seksualności, niż walki o akceptację samego siebie i naturalnego piękna” – powiedział. W tym czasie uzależnił się również od oglądania występów tanecznych na YouTube po ćwiczeniach i wpadł na pomysł tańczenia do instrumentalnej piosenki. McElhenney i choreografowie rozmawiali z kierownikiem muzycznym Andy Gowanem, który zaproponował kilka innych utworów, w tym piosenkę, na której wylądowali – „Varúð” Sigur Rós.

„Po trzech minutach Alison i ja spojrzeliśmy na siebie i wiedzieliśmy, że to jest ta piosenka” – powiedział McElhenney. „Ale oni bardzo chronią swoje piosenki, więc musieliśmy dotrzeć do nich osobiście i opisać, co zamierzamy zrobić. Podpisali się natychmiast, co było świetne.”

The Rehearsal

Dla McElhenneya nauczyć się kilku ruchów tanecznych było jedną rzeczą. Aby dowiedzieć się, jak tańczyć partnerski był zupełnie inny test, jeden, który wymagał ustanowienia całkowitego zaufania. Faulk i Moctezuma tańczyli w kółko przed McElhenneyem, aby przygotować go do wielkiej odpowiedzialności, jaką jest bycie partnerem Shea. Następnie, ćwiczył kroki z Faulkiem.

„Rob jest naturalnie opiekunem, a to jest coś, co musisz być jako partner. Nie możemy pozwolić, by nasz partner upadł. Nie chodzi o nas jako tancerzy; naszym celem jest, aby nasza partnerka wyglądała pięknie” – powiedział Moctezuma. „Dostałby to na pierwszej próbie z Alison i bylibyśmy jak, Co do cholery?”

Shea, który spędził trzy lata tańca partnerskiego dla Seattle dance company, wie coś lub dwa o byciu upuszczonym. Ale w ciągu dwóch i pół miesiąca prób z McElhenney, ona mówi, że nigdy nie było nawet blisko. Opisała końcowy skok w tańcu – bieg w ramiona McElhenneya, który ćwiczyli setki razy – jako „porywający.”

„Musisz ustanowić to ślepe zaufanie, i musisz wiedzieć, że twój partner jest tam i zrobi wszystko, co w jego mocy, aby cię chronić, ponieważ możesz ulec kontuzji i twoja kariera byłaby skończona,” powiedziała Shea. „Rob instynktownie posiada wszystkie cechy niesamowitego partnera w tańcu. Jest typem, który rzuciłby się na podłogę tylko po to, żeby nie stała ci się krzywda.”

McElhenney mówi, że świadomość, że mógłby rzeczywiście pociągnąć rutynę uderzała go kawałek po kawałku. „Wstrzymywaliśmy się z nagrywaniem tak długo, jak to tylko możliwe, ponieważ kiedy widzisz, że to robisz, stajesz się o wiele bardziej niepewny” – wyjaśnia. „Ale pamiętam, że kiedy nagraliśmy pierwszą część i odtworzyliśmy ją, była okropna. Po prostu śmieć. Prawie myślałem, że zrezygnuję, ale potem zobaczyłem jeden moment, który zadziałał i pomyślałem: Jeśli mogę to zrobić, mogę na tym bazować.” Pomogła też świadomość, że nie był to występ na żywo, więc „jeśli będziemy musieli nakręcić tę rzecz 100 razy, aby uzyskać to dobrze, nakręcimy ją 100 razy, ale uzyskamy to”, powiedział.

Then McElhenney zdecydował, że uczyni całą rzecz jeszcze trudniejszą. Widział utwór Faulka i Moctezumy w pokazie Magic Mike Live w Las Vegas, w którym para tańczy w deszczu, i uznał go za „wizualnie zatrzymujący i piękny”. Zapytał więc choreografów, „Czy możemy to zrobić?”

Moctezuma odpowiedział: „Cóż, nie możecie tego zrobić. To już zostało zrobione. Ale na pewno możemy stworzyć coś specjalnie dla ciebie, co ma ten wodny element.” Byli również brutalnie szczerzy – dodanie wody sprawiłoby, że byłoby to „wykładniczo trudniejsze”, powiedział Faulk.

Still, McElhenney nie był zniechęcony. „Wspólnie, wszystkim nam bardzo spodobała się metafora burzy, która dzieje się w jego wnętrzu, a potem wychodzi słońce” – powiedział Faulk. „Wizualnie jest to po prostu ekscytujące do oglądania. Po prostu czuje się niebezpiecznie i fajnie i sprawia, że jest to bardziej walka.”

Shea powiedziała, że została ostrzeżona o elemencie wody w przesłuchaniach, ale „słuchanie o tym i tańczenie w tym to dwie różne rzeczy”. On pierwszy dzień poruszając się na mokrej podłodze był „slip-and-slide show,” powiedziała. „To było prawie jak nauka tańca od nowa, ponieważ w wodzie wszystko jest inne za każdym razem. A także, zaufanie w wodzie było na zupełnie innym poziomie.”

Ale nigdy nie było żadnych obrażeń, wszyscy wspominają dziwny upadek, który zdarzył się podczas prób, gdy deszcz został dodany do sekcji tańca, którą nazwali „spiralą śmierci”. Faulk przećwiczył to najpierw z McElhenneyem, by upewnić się, że Shea będzie bezpieczna. Miał ją okręcić wokół siebie, obrócić jedną ręką, a potem puścić w tryskającą wodę, ale stało się coś nieoczekiwanego, gdy poruszył stopą i stracił chwyt. Gdy Faulk wirowała, McElhenney zrobił salto do przodu, lądując jak ninja, aby zapobiec jej upadkowi. „To było szalone!” powiedział Shea, który oglądał to się stało obok Moctezuma.

„Nie wiem, co się tam stało, to było jak trening jujitsu holdover,” McElhenney przypomniał sobie. „Straciłem grunt pod nogami i zrobiłem jakieś dziwaczne salto i wylądowałem jak Spider-Man. Niestety, kamery nie kręciły.”

The Filming

W czerwcu, siedem miesięcy po tym, jak McElhenney rozpoczął trening, pięciominutowa scena tańca została w końcu sfilmowana na scenie dźwiękowej. Biermann zatrudnił operatora dźwigu z Tańca z Gwiazdami, ponieważ miał on doświadczenie w śledzeniu ruchu. Podczas 12-godzinnej sesji zdjęciowej podzielili taniec na sekcje i spędzili co najmniej połowę dnia filmując z deszczem padającym na obwód sceny, ale nie na McElhenneya i Shea. „Po prostu, aby upewnić się, że mamy minimalny aspekt tego, sfilmowaliśmy go najpierw w ten sposób,” powiedział Biermann. „Ale pod koniec dnia wykorzystaliśmy w przeważającej mierze to, co było w deszczu. Wyglądało to o wiele bardziej interesująco, kiedy byli przemoczeni.”

Większość ujęć wykorzystanych w odcinku pochodzi z trzech ostatnich ujęć. „To był jeden z najbardziej wymagających fizycznie dni tańca, jakie przeżyłam, a tańczyłam już bardzo dużo,” powiedziała Shea. „Ale sposób, w jaki się przygotowaliśmy sprawił, że sesja zdjęciowa przebiegła bardzo sprawnie.”

Jakby oglądanie Maca, który bez wysiłku ślizga się w wodzie i unosi swojego partnera nad głową nie było wystarczająco znaczące, on również załamuje się i płacze w środku tańca. Widok wzruszonego McElhenneya sprawił, że wszyscy inni płakali na próbach. „Mówiłam mu, że nie mogę oglądać smutnego Roba, a on odpowiadał: 'Nie jestem smutny, ja tylko gram', ale i tak było tego za dużo” – powiedziała Faulk.

Biermann, która wyreżyserowała ponad tuzin odcinków Sunny, była pod wrażeniem poziomu ambicji, jaki McElhenney wykazał w tej scenie. „Jego celem było dowiedzieć się, jak sprawić, by ludzie śmiali się i płakali i naprawdę byli wzruszeni”, powiedział. „Zawsze widziałeś, jak Mac zrzuca z siebie brak zainteresowania ojca i po raz pierwszy zobaczyłeś, jak to się dzieje z jakimkolwiek emocjonalnym wpływem.”

Scena kończy się tym, że Frank w końcu rozumie, czym Mac próbuje się z nim podzielić. DeVito nie był obecny, kiedy McElhenney i Shea filmowali ten taniec, ale on, Cummins i aktorzy grający więźniów oglądali go na ekranie kinowym w dniu, kiedy kręcili swoje reakcje.

„To po prostu niezwykłe, jak mało Mac panuje nad swoją inteligencją” – mówi ze śmiechem DeVito. „Jest najbardziej skonfliktowaną osobą, jaką w życiu spotkałem. Pomyślałem, że to odważne, że Rob zrobił to i zmierzył się z tą historią w taki sposób. Byłam bardzo dumna, że zajął się wnętrzem Maca i bardzo poruszył mnie taniec. Dzięki Bogu za tę kobietę, bo była genialna! Mogłabym to oglądać cały dzień. Myślałem, że to było naprawdę, naprawdę słodkie, człowieku.”

DeVito zażartował, że nie był zachwycony wszystkimi podnośnikami w numerze, ponieważ „dziewczyna ważyła tylko 36 funtów. musiał napinać mięśnie, aby wyglądało to ciężko! Wiesz, nie mówię tego serio. Rob nie wygłupia się. Był bardzo zaangażowany w to i byłem pod wrażeniem jego technicznej sprawności. Wyglądał przy tym dobrze. Powiem ci jedno, nie sądzę, żebym kiedykolwiek mógł to zrobić. Zostawmy to Alvinowi Ailey’owi.”

Ale czy wyglądał na tyle dobrze, że w przyszłości Maca czeka więcej tańca? „Wciąż nie umiem tańczyć!” powiedział McElhenney. „Mogę zrobić tylko tę jedną rutynę. Gdybym poszedł do klubu i zaczął tańczyć, prawdopodobnie próbowałbym wykonać tę rutynę, którą robiłem już co najmniej tysiąc razy. Mogę tylko wyrazić siebie poprzez sztukę tańca współczesnego bardzo konkretnie do tej piosenki i tego numeru.”

.