Jak fotografować w trybie manualnym – arkusz dla początkujących

„Manual Photography Cheat Sheet-Reloaded” autorstwa The London School of Photography to czysty, wizualny sposób na pokazanie ci, jak podnieść poziom swojej gry w fotografię z automatycznego do manualnego fotografowania. Nie tylko fotografowanie w trybie manualnym pozwala na tworzenie ostrych, dobrze skomponowanych obrazów, ale również pozwala na lepsze zrozumienie wewnętrznego działania aparatu i tego, jak wszystkie te ciekawe ustawienia działają w synchronizacji ze sobą.

By fotografować w trybie manualnym masz pełną kontrolę nad czasem otwarcia migawki, ISO i przysłoną, wśród wielu innych ustawień, które mogą jeszcze bardziej dostroić twoje zdjęcia. Ręczne sterowanie przysłoną, na przykład, może pomóc w uzyskaniu pięknych portretów z rozmytym tłem bokeh. Jest on również bardzo przydatny do zmiany szybkości migawki, umożliwiając uzyskanie niesamowitych ujęć szybko poruszających się obiektów, takich jak samochody czy rowerzyści, w krystalicznie czystym ruchu bez utraty jakości.

Często możesz znaleźć się w trudnej sytuacji oświetleniowej, w której wszystko wydaje się zbyt ciemne, zbyt jasne lub bardzo ziarniste. Niestety, tryb automatyczny nie zawsze radzi sobie z tymi ekstremalnymi warunkami i często aktywuje lampę błyskową aparatu przy najmniejszej ciemności (przez co niektóre zdjęcia wydają się okropne). To właśnie tutaj nauka fotografowania w trybie manualnym może być ratunkiem.

ISO

Jednym z najbardziej dyskutowanych ustawień w aparacie jest ISO; wartość liczbowa w aparacie, która kontroluje czułość na światło. ISO aparatu pozwala na regulację jego światłoczułości, dzięki czemu może on zbierać więcej światła. Lub na odwrót, aby zmniejszyć ekspozycję w te jasne słoneczne dni, aby uzyskać zrównoważony wynik.

Bardzo zachęcam do eksperymentowania z różnymi warunkami oświetleniowymi, aby znaleźć swoje idealne ISO. Ale bądź ostrożny z robieniem zbyt wysokiego ISO w ciemnych warunkach, ponieważ zwiększy to ilość szumów na twoich końcowych zdjęciach.

Przysłona

Innym popularnym terminem, z którym mogłeś się zetknąć jest przysłona. Jest to zasadniczo otwór w obiektywie, który wpływa na ekspozycję. Jest ona również odpowiedzialna za kontrolowanie głębi ostrości.

Generalnie, im niższa liczba (lub f-stop), tym większy będzie otwór w obiektywie, co spowoduje mniejszą głębię ostrości – idealną dla rozmytego tła. Z drugiej strony, im wyższy otwór przysłony, tym ostrzejsze będzie tło – co czyni go doskonałym do uchwycenia wszystkich drobnych szczegółów w twojej scenie (świetne dla krajobrazów).

Szybkość migawki

Szybkość migawki jest kolejnym kluczowym graczem, który określa końcowy rezultat twojego zdjęcia. Jest to zasadniczo czas ekspozycji wewnętrznej migawki aparatu, która pozostaje otwarta, aby pozwolić światłu wejść i uderzyć w czujnik.

Generalnie, jeśli szukasz nieostrych zdjęć, które ilustrują ruch obiektu (na przykład samochód wyścigowy lub rowerzysta), wtedy wolna prędkość migawki utrzyma migawkę otwartą przez dłuższy czas, pozwalając na dłuższy czas ekspozycji. Szybszy czas otwarcia migawki, jednakże, jest idealny dla nieskazitelnych zdjęć akcji bez rozmycia ruchu.

Balans bieli

Kolejnym ustawieniem w aparacie, które również bezpośrednio wpływa na twoje zdjęcia jest twój Balans Bieli (WB). Proces ustawiania Balansu Bieli polega na usunięciu nierealistycznych rzutów kolorów i ostatecznie na użyciu ustawienia, które daje bardziej naturalnie stonowane obrazy.

Jest to szczególnie użyteczne w usuwaniu ostrych żółtych tonów lub zaczerwienień na skórze. Alternatywnie, Balans bieli może być użyty w niekonwencjonalny sposób, aby udoskonalić Twój styl fotograficzny. Na przykład, dla bardziej odważnych zdjęć, preset Tungsten White Balance może być użyty przy zachmurzeniu, aby uzyskać niebieskie odcienie i wzmocnić kontrasty. Mając to na uwadze, bardzo korzystnie jest eksperymentować z różnymi trybami Balansu Bieli, aby osiągnąć pożądane rezultaty.

Rzeczy do zapamiętania przy fotografowaniu w Trybie Manualnym

Pamiętaj, że kiedy jesteś gotowy do fotografowania w Trybie Manualnym, twoje ustawienia nie dostosują się do warunków fotografowania. Musisz je dostosować ręcznie. Pamiętając o tym, będziesz miał pewność, że ekspozycja będzie stała przez cały czas fotografowania. Proces zmiany ustawień może na początku wydawać się uciążliwy, ale dzięki niemu twoje zdjęcia będą spójne.

Tego właśnie brakuje podczas fotografowania w trybie automatycznym, ponieważ oblicza on, ile światła jest mierzone przez światłomierz aparatu. Tak dobrze, jak to może brzmieć dla ciebie, prawdopodobnie odkryjesz, że jak dostosujesz pozycję fotografowania, obiekt się poruszy lub warunki oświetleniowe zmienią się na pochmurne – w końcu będziesz miał zestaw bardzo niespójnie naświetlonych zdjęć.

Inne tryby fotografowania

As much as I love to shoot manual, don’t forget about the other letters on your mode dial that are sparking your curiosity. W rzeczywistości, nawet polecam fotografowanie w tych półautomatycznych trybach jako praktykę, aby pomóc Ci zrozumieć kompensację ekspozycji.

• Tryb programu (P) jest świetnym trybem przejściowym, gdy wychodzisz ze świata automatycznego fotografowania. Rządzi on podobnym fotografowaniem jak auto, ale pozwala na dostosowanie ekspozycji poprzez kontrolowanie kompensacji za pomocą pokrętła. Jeśli jakiekolwiek z Twoich zdjęć wydają się ciemne, to użycie tej prostej funkcji może zwiększyć jasność.
• Priorytet przysłony to kolejny świetny tryb przejściowy do fotografowania, który pozwala na kontrolę nad przysłoną, jak również ISO. Daje ci kontrolę nad głębią ostrości, jak również kompensację ekspozycji, aby kontrolować jasność.

Jeśli uważasz, że opanowałeś te ustawienia, to jesteś gotowy, aby przejść do trybu manualnego!

Ostatnio

Oprócz ustawień aparatu, gorąco polecamy następujące wskazówki, które jeszcze bardziej zwiększą twoje doświadczenie w migracji do ręcznego fotografowania; takie jak użycie statywu, złote godziny i najlepsze fotograficzne złote zasady, o których należy pamiętać, aby uchwycić oszałamiające obrazy raz za razem.