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Jogo alargado

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HistoryEdit

EPs foram lançados em vários tamanhos em diferentes épocas. Os primeiros registos multi-pistas, emitidos por volta de 1919 pela Grey Gull Records, eram discos de 78 rpm cortados verticalmente, conhecidos como registos “2 em 1”. Estes tinham ranhuras mais finas do que o habitual, como os Edison Disc Records. Em 1949, quando o LP de 45 rpm simples e 331⁄3 rpm LP eram formatos concorrentes, os singles de 45 rpm de sete polegadas tinham um tempo máximo de reprodução de apenas cerca de quatro minutos por lado.

parcialmente como uma tentativa de competir com o LP introduzido em 1948 pela rival Columbia, RCA Victor introduziu “Extended Play” 45s durante 1952. As suas ranhuras mais estreitas, conseguidas através da redução dos níveis de corte e compressão sonora, opcionalmente, permitiram-lhes aguentar até 7,5 minutos por lado – mas ainda ser tocado por um fonógrafo padrão de 45 rpm. Na primeira era, as empresas discográficas lançaram todo o conteúdo dos LPs como EPs de 45 rpm. Estes eram geralmente LPs de 10 polegadas (lançados até meados dos anos 50) divididos em dois EP de sete polegadas ou LPs de 12 polegadas divididos em três EPs de sete polegadas, vendidos separadamente ou em conjunto em capas de porta. Esta prática tornou-se muito menos comum com o advento dos fonógrafos de três velocidades.

Introduzidos pela RCA nos EUA em 1952, a EMI emitiu os primeiros EPs na Grã-Bretanha em Abril de 1954. Os EPs eram normalmente compilações de singles ou de álbuns de amostras e eram normalmente tocados a 45 rpm em discos de sete polegadas (18 cm), com duas canções de cada lado. A RCA teve sucesso no formato com o seu principal ganhador de dinheiro, Elvis Presley, emitindo 28 EPs Elvis entre 1956 e 1967, muitos dos quais encabeçaram a tabela separada dos EPs Billboard durante a sua breve existência. Para além dos publicados pela RCA, os EP eram relativamente pouco comuns nos Estados Unidos e no Canadá, mas foram amplamente vendidos no Reino Unido, e em alguns outros países europeus, durante as décadas de 1950 e 1960. Na Suécia, o EP foi durante muito tempo o formato de disco mais popular, com cerca de 85% do mercado no final dos anos 50 a serem EPs.

Billboard introduziu um gráfico semanal de EP em Outubro de 1957, notando que “o mercado adolescente aparentemente domina o negócio do EP, com sete dos 10 EPs mais vendidos a apresentarem artistas com forte apelo adolescente – quatro conjuntos de Elvis Presley, dois de Pat Boone e um de Little Richard”. O retalhista discográfico imprimiu um gráfico do PE em 1960. O New Musical Express (NME), Melody Maker, Disc e Music Echo e o Record Mirror continuaram a listar EPs nas suas respectivas tabelas de singles. Quando a BBC e a Retalhista de Gravações encomendaram ao British Market Research Bureau (BMRB) a compilação de um gráfico, este ficou limitado aos solteiros e os EPs desapareceram das listas.

A popularidade dos EPs nos EUA tinha diminuído no início dos anos 60 a favor dos LPs. No Reino Unido, Cliff Richard e The Shadows, tanto individual como colectivamente, e The Beatles foram os artistas mais prolíficos a emitir EPs na década de 1960, muitos deles com grande sucesso de lançamento. The Beatles’ Twist and Shout ultrapassou a maioria dos solteiros durante algumas semanas em 1963. O sucesso do EP na Grã-Bretanha durou até cerca de 1967, mas mais tarde teve um forte ressurgimento com o punk rock no final dos anos 70 e a adaptação do formato para singles de 12″ e CD.

Lançamentos de EP notáveisEdit

alguns álbuns de música clássica lançados no início da era LP foram também distribuídos como álbuns de EP – notadamente, as sete óperas que Arturo Toscanini dirigiu na rádio entre 1944 e 1954. Estes EP de ópera, originalmente transmitidos na rede da NBC Radio e fabricados pela RCA, então proprietária da rede NBC, foram disponibilizados tanto em 45 rpm como em 331⁄3 rpm. Nos anos 90, começaram a aparecer em discos compactos.

Durante os anos 50, a RCA publicou vários álbuns de EP de filmes da Walt Disney, contendo tanto a história como as canções. Estes geralmente apresentavam os elencos originais de actores e actrizes. Cada álbum continha dois discos de sete polegadas, mais um livreto totalmente ilustrado contendo o texto da gravação, para que as crianças pudessem acompanhar a leitura. Alguns dos títulos incluíam Branca de Neve e os Sete Anões (1937), Pinóquio (1940), e o que era então um lançamento recente, a versão cinematográfica de 20.000 Ligas Sob o Mar que foi apresentada em 1954. A gravação e publicação de 20.000 foi invulgar: não empregou o elenco do filme, e anos mais tarde, um álbum de 12 em 33 1⁄3 rpm, com um guião quase idêntico, mas outro elenco diferente, foi vendido pela Disneyland Records em conjunto com o relançamento do filme em 1963.

Por causa da popularidade dos discos de 7″ e outros formatos, SP (78 rpm, 10″) tornou-se menos popular e a produção de SP no Japão foi suspensa em 1963.

Nas Filipinas, os EP de sete polegadas comercializados como “mini-LPs” (mas distintamente diferentes dos mini-LPs dos anos 80) foram introduzidos em 1970, com faixas seleccionadas a partir de um álbum e embalagens parecidas com o álbum de onde foram retirados. Este formato mini-LP também se tornou popular na América no início dos anos 70 para lançamentos promocionais, e também para uso em jukeboxes.

Stevie Wonder incluiu um EP bónus de quatro canções com o seu duplo LP Songs in the Key of Life em 1976. Durante as décadas de 1970 e 1980, houve menos padronização e as EP foram feitas em discos de 7 polegadas (18 cm), 10 polegadas (25 cm) ou 12 polegadas (30 cm) rodando 331⁄3 ou 45 rpm. Alguns EPs inovadores utilizavam formas e cores estranhas, e alguns deles eram discos com imagens.

Alice in Chains foi a primeira banda a ter um EP a atingir o número um na tabela do álbum Billboard. O seu EP, Jarro de Moscas, foi lançado a 25 de Janeiro de 1994. Em 2004, o EP de colaboração Linkin Park e Jay-Z, Collision Course, foi o próximo a atingir o primeiro lugar depois de Alice in Chains. Em 2010, o elenco da série de televisão Glee tornou-se o primeiro artista a ter dois EPs a alcançar o número um, com Glee: The Music, The Power of Madonna na semana de 8 de Maio de 2010, e Glee: The Music, Journey to Regionals na semana de 26 de Junho de 2010.

Em 2010, Warner Bros. Records revitalizou o formato com a sua oferta “Six-Pak” de seis canções num disco compacto.

EPs na era digital e streamingEdit

Devido à crescente popularidade dos downloads de música e streaming a partir do final dos anos 2000, os EPs tornaram-se uma estratégia de marketing comum para os músicos pop que desejam manter-se relevantes e fornecer música em prazos mais consistentes que conduzam ou sigam álbuns de estúdio completos. No final dos anos 2000 até ao início dos anos 2010, as reedições de álbuns de estúdio com listas expandidas de faixas eram comuns, sendo a nova música frequentemente lançada como EPs autónomos. Em Outubro de 2010, um artigo da Vanity Fair sobre a tendência apontou os EPs post-album como “o próximo passo para prolongar a vida útil dos álbuns, seguindo as edições “de luxo” que povoaram as lojas durante as últimas épocas festivas – acrescentou algumas faixas à parte de trás de um álbum e lançou uma delas para a rádio, deu uma nova camada de tinta, e -voila!- nasceu um empalhador de meias”. Exemplos de tais lançamentos incluem Lady Gaga’s The Fame Monster (2009) após o seu álbum de estreia The Fame (2008), e Kesha’s Cannibal (2010) após o seu álbum de estreia Animal (2010).

A 2019 artigo na Forbes discutindo a decisão de Miley Cyrus de lançar o seu sétimo álbum de estúdio Plastic Hearts como uma trilogia de três EPs declarada: “Ao entregar um trio de EPs ao longo de um período de vários meses, Miley está a dar aos seus fãs mais do que eles querem, apenas em doses menores. Quando uma artista deixa cair um álbum, correm o risco de o esquecerem em poucas semanas, altura em que precisam de começar a trabalhar no seguimento, ao mesmo tempo que continuam a promover e a fazer uma digressão pelo seu esforço recente. Miley está a fazer o seu melhor para jogar o sistema, gravando um álbum e entregando-o aos fãs em pedaços”. Entre os músicos pop de grande renome que anteriormente tinham utilizado tais estratégias de lançamento, incluem-se Colbie Caillat com o seu quinto álbum Gypsy Heart (2014) a ser lançado após um EP das cinco primeiras faixas do álbum conhecido como Gypsy Heart: Side A três meses antes do álbum completo; e o quarto álbum de estúdio de Jessie J, R.O.S.E. (2018), que foi lançado como quatro EPs em tantos dias intitulados R (Realisations), O (Obsessions), S (Sex) e E (Empowerment).

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