Articles

Rozszerzona gra

W tej sekcji występuje wiele problemów. Pomóż go poprawić lub omów te problemy na stronie dyskusji. (Learn how and when to remove these template messages)

Ta sekcja wymaga dodatkowych cytatów do weryfikacji. Prosimy o pomoc w ulepszeniu tego artykułu poprzez dodanie cytatów do wiarygodnych źródeł. Materiały niepochodzące ze źródeł mogą zostać zakwestionowane i usunięte.
Znajdź źródła: „Extended play” – news – newspapers – books – scholar – JSTOR (March 2019) (Learn how and when to remove this template message)

This section possibly contains original research. Proszę poprawić go poprzez weryfikację twierdzeń i dodanie cytatów inline. Wypowiedzi składające się wyłącznie z oryginalnych badań powinny zostać usunięte. (Marzec 2019) (Learn how and when to remove this template message)

(Learn how and when to remove this template message)

HistoryEdit

EP-y były wydawane w różnych rozmiarach w różnych epokach. Najwcześniejsze płyty wielośladowe, wydane około 1919 roku przez Grey Gull Records, były pionowo ciętymi płytami 78 rpm, znanymi jako płyty „2 w 1”. Miały one drobniejsze niż zwykle rowki, podobnie jak płyty Edison Disc Records. Do 1949 r., gdy formaty singla 45 obr/min i LP 331⁄3 obr/min były konkurencyjne, siedmiocalowe single 45 obr/min miały maksymalny czas odtwarzania tylko około czterech minut na stronę.

Częściowo jako próbę konkurowania z LP wprowadzonym w 1948 r. przez konkurencyjną firmę Columbia, RCA Victor wprowadził płyty 45 „Extended Play” w 1952 r. Ich węższe rowki uzyskano dzięki zastosowaniu węższych rowków. Ich węższe rowki, uzyskane dzięki obniżeniu poziomu cięcia i opcjonalnej kompresji dźwięku, pozwoliły im wytrzymać do 7,5 minuty na stronę – ale nadal były odtwarzane przez standardowy fonograf 45 rpm. We wczesnej epoce firmy fonograficzne wydawały całą zawartość płyt LP jako EP-ki 45 rpm. Były to zazwyczaj 10-calowe LP (wydawane do połowy lat 50.) podzielone na dwie 7-calowe EP-ki lub 12-calowe LP podzielone na trzy 7-calowe EP-ki, sprzedawane osobno lub razem w okładkach typu gatefold. Praktyka ta stała się znacznie mniej powszechna wraz z pojawieniem się fonografów o potrójnej prędkości.

Wprowadzone przez RCA w USA w 1952 roku, EMI wydała pierwsze EP-ki w Wielkiej Brytanii w kwietniu 1954 roku. EP-ki były zazwyczaj kompilacje singli lub samplerów albumów i były zazwyczaj odtwarzane przy 45 rpm na siedmiu-calowych (18 cm) dysków, z dwoma utworami na każdej stronie.RCA miał sukces w formacie z ich najlepszych zarabiających pieniędzy, Elvis Presley, wydając 28 Elvis EP między 1956 i 1967, z których wiele na szczycie oddzielnej Billboard EP wykres podczas jego krótkiego istnienia. Inne niż te wydane przez RCA, EP-ki były stosunkowo rzadkie w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie, ale były szeroko sprzedawane w Wielkiej Brytanii, a w niektórych innych krajach europejskich, w latach 50. i 60. W Szwecji EP był przez długi czas najbardziej popularny format płyty, z aż 85% rynku w późnych latach 50-tych jest EP.

Billboard wprowadził tygodniowy wykres EP w październiku 1957 roku, zauważając, że „nastolatek rynek najwyraźniej dominuje w biznesie EP, z siedmiu z 10 najlepiej sprzedających się EP z udziałem artystów z potężnym nastolatek odwołania – cztery zestawy przez Elvisa Presleya, dwa przez Pat Boone i jeden przez Little Richard”. Record Retailer wydrukował listę przebojów EP-ek w 1960 roku. The New Musical Express (NME), Melody Maker, Disc and Music Echo oraz Record Mirror kontynuowały notowanie EP-ek na swoich listach przebojów. Kiedy BBC i Record Retailer zlecił British Market Research Bureau (BMRB) skompilować wykres został ograniczony do singli i EP zniknęły z listing.

Popularność EP-ek w USA spadła na początku 1960 roku na rzecz LP. W Wielkiej Brytanii Cliff Richard i The Shadows, zarówno indywidualnie jak i zbiorowo, i The Beatles byli najbardziej płodnymi artystami wydającymi EP-ki w latach 60-tych, z których wiele było bardzo udanych wydań. Twist and Shout The Beatles przez kilka tygodni w 1963 roku przewyższało sprzedaż większości singli. Sukces EP w Wielkiej Brytanii trwał do około 1967 roku, ale później miał silne odrodzenie z punk rockiem w późnych latach 70-tych i adaptacją formatu na 12″ i CD single.

Godne uwagi wydania EPEdit

Niektóre albumy z muzyką klasyczną wydane na początku ery LP były również dystrybuowane jako albumy EP – zwłaszcza siedem oper, które Arturo Toscanini poprowadził przez radio w latach 1944-1954. Te EP-ki operowe, pierwotnie nadawane przez sieć radiową NBC i produkowane przez firmę RCA, która była wówczas właścicielem sieci NBC, były dostępne zarówno w formacie 45 rpm, jak i 331⁄3 rpm. W latach 90. zaczęły pojawiać się na płytach kompaktowych. W latach 50. RCA wydała kilka EP-ek z filmów Walta Disneya, zawierających zarówno fabułę, jak i piosenki. Zazwyczaj występowały na nich oryginalne obsady aktorów i aktorek. Każdy album zawierał dwie siedmiocalowe płyty oraz w pełni ilustrowaną książeczkę zawierającą tekst nagrania, dzięki czemu dzieci mogły śledzić je czytając. Wśród tytułów znalazły się między innymi Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków (1937), Pinokio (1940), a także niedawno wydana wersja filmowa 20 000 mil podmorskiej żeglugi z 1954 roku. Nagranie i wydanie 20 000 było nietypowe: nie wykorzystano w nim obsady filmowej, a po latach album 12 na 33 1⁄3 rpm, z niemal identycznym scenariuszem, ale inną obsadą, został sprzedany przez Disneyland Records w związku z reedycją filmu w 1963 roku.

Z powodu popularności 7″ i innych formatów, płyty SP (78 rpm, 10″) stały się mniej popularne, a produkcja SP w Japonii została zawieszona w 1963 r.

Na Filipinach siedmiocalowe EP-ki sprzedawane jako „mini-LP” (ale różniące się od mini-LP z lat 80.) zostały wprowadzone w 1970 r., z utworami wybranymi z albumu i opakowaniem przypominającym album, z którego zostały wzięte. Ten format mini-LP stał się również popularny w Ameryce na początku lat 70. dla wydań promocyjnych, a także do użytku w szafach grających.

Stevie Wonder dołączył bonusową EP-kę z czterema piosenkami do swojego podwójnego LP Songs in the Key of Life w 1976 roku. W latach 70-tych i 80-tych, nie było mniej standaryzacji i EP-ki zostały wykonane na siedmiu-calowy (18 cm), 10-calowy (25 cm) lub 12-calowy (30 cm) płyt działających albo 331⁄3 lub 45 rpm. Niektóre nowości EP używane dziwne kształty i kolory, a kilka z nich było picture discs.

Alice in Chains był pierwszym zespołem, który kiedykolwiek miał EP osiągnąć numer jeden na liście przebojów Billboard album. Jego EP, Jar of Flies, został wydany w dniu 25 stycznia 1994 roku. W 2004 roku, Linkin Park i Jay-Z współpracy EP, Collision Course, był kolejnym, aby osiągnąć numer jeden miejsce po Alice in Chains. W 2010 roku, obsada serialu telewizyjnego Glee stała się pierwszym artystą, którego dwie EP-ki osiągnęły numer jeden, z Glee: The Music, The Power of Madonna w tygodniu 8 maja 2010 roku i Glee: The Music, Journey to Regionals w tygodniu 26 czerwca 2010 roku.

W 2010 roku, Warner Bros. Records ożywił format z ich „Six-Pak” oferty sześciu utworów na płycie kompaktowej.

EP w erze cyfrowej i streamingEdit

Dzięki zwiększonej popularności pobierania muzyki i streaming począwszy od końca 2000 roku, EP stały się powszechną strategią marketingową dla muzyków pop, którzy chcą pozostać istotne i dostarczyć muzykę w bardziej spójnych ram czasowych prowadzących do lub po pełnych albumów studyjnych. W późnych 2000s do początku 2010s, reedycje albumów studyjnych z rozszerzoną listą utworów były powszechne, z nową muzyką często wydawane jako samodzielne EP. W październiku 2010 roku, w artykule Vanity Fair dotyczącym tego trendu, zauważono, że EP-ki post-albumowe są „kolejnym krokiem w przedłużaniu życia albumów, po edycjach „deluxe”, które zaludniły sklepy w ciągu ostatnich kilku sezonów świątecznych – dodaj kilka utworów do tylnej części albumu, puść jeden z nich do radia, nałóż nową warstwę farby i -voila!- narodził się prezent na prezent”. Przykłady takich wydań obejmują Lady Gaga’s The Fame Monster (2009) po jej debiutanckim albumie The Fame (2008), a Kesha’s Cannibal (2010) po jej debiutanckim albumie Animal (2010).

A 2019 artykuł w Forbes omawiający decyzję Miley Cyrus o wydaniu jej nadchodzącego siódmego studyjnego albumu Plastic Hearts jako trylogii trzech EP stwierdził: „Dostarczając trio EP-ek przez okres kilku miesięcy, Miley daje swoim fanom więcej tego, czego chcą, tylko w mniejszych dawkach. Kiedy artysta wydaje album, ryzykuje, że po kilku tygodniach zostanie o nim zapomniany, a wtedy musi rozpocząć pracę nad jego kontynuacją, jednocześnie promując i koncertując. Miley robi wszystko, by oszukać system, nagrywając album i dostarczając go fanom w kawałkach”. Muzycy popowi z Major-label, którzy wcześniej stosowali takie strategie wydawnicze, to między innymi Colbie Caillat z jej piątym albumem Gypsy Heart (2014), który został wydany po EP-ce z pierwszymi pięcioma utworami albumu, znanymi jako Gypsy Heart: Side A na trzy miesiące przed wydaniem pełnego albumu; oraz czwarty studyjny album Jessie J – R.O.S.E. (2018), który został wydany jako cztery EP-ki w ciągu tylu dni zatytułowane R (Realisations), O (Obsessions), S (Sex) i E (Empowerment).

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *