Romeo und Julia (Tschaikowsky)
Spannende BeziehungBearbeiten
Im Jahr 1869 war Tschaikowsky ein 28-Jahre alter Professor am Moskauer Konservatorium. Nachdem er seine erste Symphonie und eine Oper geschrieben hatte, komponierte er als nächstes eine symphonische Dichtung mit dem Titel Fatum. Als Nikolai Rubinstein das Werk in Moskau dirigierte, war er zunächst sehr zufrieden damit, widmete es dann aber Balakirew und schickte es ihm nach St. Petersburg, um es dort zu dirigieren. Fatum erhielt nur eine lauwarme Aufnahme. Balakirew schrieb einen ausführlichen Brief an Tschaikowsky, in dem er die Mängel erklärte, aber auch etwas Ermutigung gab:
Ihr Fatum wurde einigermaßen gut aufgeführt … Es gab nicht viel Beifall, wahrscheinlich wegen der entsetzlichen Kakophonie am Ende des Stückes, die mir überhaupt nicht gefällt. Es ist nicht richtig durchdacht und scheint sehr schlampig geschrieben worden zu sein. Man sieht die Nähte und auch die ungeschickten Nähte. Vor allem die Form selbst funktioniert einfach nicht. Die ganze Sache ist völlig unkoordiniert…. Ich schreibe Ihnen in aller Offenheit, da ich fest davon überzeugt bin, dass Sie von Ihrer Absicht, mir Fatum zu widmen, nicht abrücken werden. Ihre Widmung ist für mich ein wertvolles Zeichen Ihrer Sympathie für mich – und ich fühle eine große Schwäche für Sie.
M. Balakirev-der Sie aufrichtig liebt.
Tchaikovsky war zu selbstkritisch, um nicht die Wahrheit hinter Balakirevs Bemerkungen zu sehen. Er akzeptierte Balakirevs Kritik, und die beiden korrespondierten weiterhin miteinander. (Tschaikowsky vernichtete später die Partitur von Fatum. Die Partitur wurde erst posthum aus den Orchesterstimmen rekonstruiert.) Balakirew blieb misstrauisch gegenüber jedem, der eine formale Konservatoriumsausbildung hatte, erkannte aber eindeutig Tschaikowskys große Talente. Tschaikowsky mochte und bewunderte Balakirew. Jedoch, wie er seinem Bruder Anatoly sagte: „Ich fühle mich bei ihm nie ganz zu Hause. Ich mag vor allem die Enge seiner musikalischen Ansichten und die Schärfe seines Tons nicht.“
Balakirew schlug Tschaikowsky vor, ein Stück auf der Grundlage von William Shakespeares Romeo und Julia zu schreiben. Tschaikowsky hatte Schwierigkeiten, eine Oper mit dem Titel Undine zu schreiben, die er schließlich zerstören sollte. Obwohl er sich beklagte: „Ich bin völlig ausgebrannt“, beharrte Balakirev, wie es seine Art war. Balakirew schrieb Vorschläge für die Struktur von Romeo und Julia, gab Details über die Art der Musik, die in jedem Abschnitt benötigt wurde, und sogar Meinungen darüber, welche Tonarten verwendet werden sollten.
Balakirew hatte seine eigene Ouvertüre König Lear als Modell für Romeo vorgeschlagen – ein kluger Schachzug, da er Tschaikowskys Schwäche beim Schreiben in einer unstrukturierten musikalischen Form in Fatum gesehen hatte. König Lear ist keine symphonische Dichtung in der Art von Liszt. Es ist eine tragische Ouvertüre in Sonatenform nach dem Vorbild von Beethovens Ouvertüren, die sich mehr auf das dramatische Potential der Sonatenform als auf ein literarisches Programm stützt. Balakirew hatte also König Lear in ein Instrumentaldrama verwandelt und bot es nun Tschaikowsky als Vorlage an. Während es Balakirevs Vorschlag war, Romeo und Julia auf König Lear aufzubauen, war es Tschaikowskys Idee, die Handlung von König Lear auf einen zentralen Konflikt zu reduzieren und diesen mit der binären Struktur der Sonatenform zu kombinieren. Die Umsetzung dieser Handlung in die Musik, die wir heute kennen, erfolgte jedoch erst nach zwei radikalen Überarbeitungen.
Mily Balakirev um die Zeit, als Tschaikowsky ihn kennenlernte.
Erste FassungBearbeiten
Die erste Fassung von Romeo und Julia enthielt im Wesentlichen ein Eröffnungsfugato und eine Gegenüberstellung der beiden Themen – genau das, was man von einem akademisch ausgebildeten Komponisten erwarten konnte. Während Balakirev auf das Liebesthema reagierte, indem er Tschaikowsky schrieb: „Ich spiele es oft, und ich möchte Sie sehr dafür umarmen“, verwarf er auch viele der frühen Entwürfe, die Tschaikowsky ihm schickte – der Anfang, zum Beispiel, klang eher wie ein Haydn-Quartett als der Liszt-Choral, den er anfangs vorgeschlagen hatte – und das Stück war ständig auf dem Postweg zwischen Moskau und St. Petersburg, ging an Tschaikowsky.
Tchaikovsky akzeptierte einige, aber nicht alle von Balakirevs Nörgeleien, und vollendete das Werk, indem er es Balakirev widmete. Die Uraufführung am 16. März 1870 wurde durch einen aufsehenerregenden Gerichtsprozess um den Dirigenten, Tschaikowskys Freund Nikolai Rubinstein, und eine Schülerin verhindert. Das Gericht hatte am Vortag gegen den eminenten Musiker entschieden, was eine lautstarke Demonstration zu seinen Gunsten auslöste, als er auf dem Konzertpodium erschien, was sich für das Publikum als viel interessanter erwies als die neue Ouvertüre. Das Ergebnis war nicht ermutigend als Premiere für Romeo und Julia. Tschaikowsky sagte über die Premiere:
„Nach dem Konzert dinierten wir…. Den ganzen Abend hat niemand ein einziges Wort zu mir über die Ouvertüre gesagt. Und doch sehnte ich mich so sehr nach Wertschätzung und Freundlichkeit.“
Zweite FassungBearbeitung
Der anfängliche Misserfolg von Romeo und Julia veranlasste Tschaikowsky, Balakirews Kritik vollständig zu akzeptieren und das Stück zu überarbeiten. Es zwang Tschaikowsky auch dazu, über seine musikalische Ausbildung hinauszugehen und einen Großteil der Musik in die Form umzuschreiben, die wir heute kennen. Dazu gehörte die unakademische, aber dramaturgisch brillante Entscheidung, das Liebesthema aus dem Durchführungsteil herauszulassen und seine Konfrontation mit dem ersten Thema (der Konflikt der Capulets und Montagues) für die zweite Hälfte der Reprise aufzusparen. In der Exposition bleibt das Liebesthema von der Gewalt des ersten Themas abgeschirmt. In der Reprise beeinflusst das erste Thema das Liebesthema stark und vernichtet es schließlich. Indem er diesem Muster folgt, verlagert Tschaikowsky den eigentlichen musikalischen Konflikt von der Durchführung in die Reprise, wo er in einer dramatischen Katastrophe gipfelt.
In der Zwischenzeit hatte sich Rubinstein von Tschaikowskys kompositorischem Talent im Allgemeinen und von Romeo und Julia im Besonderen beeindrucken lassen. Er veranlasste den Verlag Bote und Bock, das Stück 1870 zu veröffentlichen. Dies wurde als eine Errungenschaft angesehen, da Tschaikowskys Musik zu dieser Zeit in Deutschland praktisch unbekannt war. Balakirev war der Meinung, dass Tschaikowsky „Romeo und Julia“ vorschnell in den Druck gab. „Es ist schade, dass Sie, oder vielmehr Rubinstein, die Veröffentlichung der Ouvertüre überstürzt haben“, schrieb er an den Komponisten. „Obwohl die neue Einleitung eine entschiedene Verbesserung ist, gab es andere Änderungen, die ich von Ihnen gewünscht hatte. Ich hatte gehofft, dass um Ihrer zukünftigen Kompositionen willen, diese etwas länger in Ihren Händen bleiben würde.“ Balakirev schloss mit der Hoffnung, dass P. Jurgenson sich irgendwann bereit erklären würde, eine „revidierte und verbesserte Version der Ouvertüre herauszubringen.“ Die zweite Fassung wurde am 17. Februar 1872 in St. Petersburg unter Eduard Nápravník uraufgeführt.
Dritte und endgültige Fassung
Im Jahr 1880, zehn Jahre nach seiner ersten Überarbeitung des Stücks, schrieb Tschaikowsky den Schluss um und gab dem Stück den Untertitel „Ouvertüre-Fantasia“. Es war am 10. September 1880 fertiggestellt, wurde aber erst am 1. Mai 1886 in Tiflis, Georgien (damals Teil des Russischen Reiches), unter Michail Ippolitow-Iwanow uraufgeführt.
Diese dritte und letzte Fassung ist diejenige, die heute im Repertoire ist. Die früheren Fassungen werden gelegentlich als historische Kuriositäten aufgeführt.
Die dritte Fassung ist für ein Orchester mit Piccolo, 2 Flöten, 2 Oboen, Englischhorn, 2 Klarinetten (in A), 2 Fagotte + 4 Hörner (in F), 2 Trompeten (in E), 3 Posaunen, Tuba + Pauken, Becken, Große Trommel + Harfe, Violinen I, Violinen II, Violen, Celli und Kontrabässe besetzt.