Franciszek Liszt
Wczesne życieEdit
Franz Liszt urodził się Annie Liszt (z domu Maria Anna Lager) i Adamowi Lisztowi 22 października 1811 roku, we wsi Doborján (niem: Raiding) w powiecie Sopron, w Królestwie Węgierskim, w Cesarstwie Austriackim.Ojciec Liszta grał na fortepianie, skrzypcach, wiolonczeli i gitarze. Był w służbie księcia Nikolausa II Esterházy’ego i znał osobiście Haydna, Hummla i Beethovena. Już w wieku sześciu lat Franz zaczął uważnie słuchać gry fortepianowej ojca. Z muzyką zetknął się także dzięki uczestnictwu w mszach świętych oraz wędrownym kapelom cygańskim, które przemierzały węgierską wieś. W wieku siedmiu lat Adam zaczął uczyć go gry na fortepianie, a w wieku ośmiu lat Franz zaczął komponować w stopniu elementarnym. W wieku 9 lat wystąpił na koncertach w Sopronie i Pressburgu (węg. Pozsony, dzisiejsza Bratysława, Słowacja) w październiku i listopadzie 1820 roku. Po tych koncertach grupa zamożnych sponsorów zaoferowała sfinansowanie edukacji muzycznej Franciszka w Wiedniu. Tam Liszt pobierał lekcje gry na fortepianie u Carla Czernego, który w młodości był uczniem Beethovena i Hummla. Lekcje kompozycji pobierał także u Ferdinanda Paera i Antonia Salieriego, który był wówczas dyrektorem muzycznym wiedeńskiego dworu. Publiczny debiut Liszta w Wiedniu 1 grudnia 1822 r., na koncercie w „Landständischer Saal”, był wielkim sukcesem. Witano go w austriackich i węgierskich kręgach arystokratycznych, poznał też Beethovena i Schuberta. Wiosną 1823 r., gdy kończył się roczny urlop, Adam Liszt bezskutecznie prosił księcia Esterházy’ego o dwa kolejne lata. Adam Liszt zrezygnował więc z usług księcia. Pod koniec kwietnia 1823 roku rodzina po raz ostatni wróciła na Węgry. Pod koniec maja 1823 r. rodzina ponownie udała się do Wiednia.
Pod koniec 1823 lub na początku 1824 r. ukazała się pierwsza opublikowana kompozycja Liszta – Wariacja na temat Walca Diabellego (obecnie S. 147) – jako Wariacja 24 w II części Vaterländischer Künstlerverein. Antologia ta, powstała na zamówienie Antona Diabellego, zawiera 50 wariacji na temat jego walca autorstwa 50 różnych kompozytorów (część II), część I zajęły 33 wariacje na ten sam temat Beethovena, znane dziś osobno lepiej po prostu jako Wariacje Diabellego op. 120. Włączenie Liszta do projektu Diabellego – opisywanego w nim jako „11-letni chłopiec, urodzony na Węgrzech” – nastąpiło niemal na pewno za namową Czernego, jego nauczyciela, a zarazem uczestnika projektu. Liszt był jedynym kompozytorem dziecięcym w tej antologii.
Dorastanie w ParyżuEdit
Po śmierci ojca w 1827 roku Liszt przeniósł się do Paryża; przez następne pięć lat miał mieszkać z matką w małym mieszkaniu. Zrezygnował z koncertowania. Aby zarobić, udzielał lekcji gry na fortepianie i kompozycji, często od wczesnego rana do późnej nocy. Jego uczniowie byli rozproszeni po całym mieście, często musiał pokonywać duże odległości. W związku z tym miał niepewny czas pracy, palił i pił – nawyki, które kontynuował przez całe życie.
W następnym roku zakochał się w jednej ze swoich uczennic, Caroline de Saint-Cricq, córce ministra handlu Karola X, Pierre’a de Saint-Cricq. Jej ojciec nalegał jednak na zerwanie tego romansu. Liszt bardzo ciężko zachorował, do tego stopnia, że w paryskiej gazecie wydrukowano jego nekrolog, przeżywał długi okres religijnych wątpliwości i pesymizmu. Ponownie wyraził chęć wstąpienia do Kościoła, ale tym razem odwiodła go od tego matka. Odbył wiele rozmów z opatem de Lamennais, który był jego ojcem duchowym, a także z Chrétienem Urhanem, skrzypkiem urodzonym w Niemczech, który zapoznał go z Saint-Simonistami. Urhan pisał również muzykę antyklasyczną i bardzo subiektywną, o tytułach takich jak Elle et moi, La Salvation angélique i Les Regrets, i być może to właśnie one zaostrzyły gust młodego Liszta w muzycznym romantyzmie. Równie ważne dla Liszta było żarliwe uwielbienie Urhana dla Schuberta, które być może pobudziło jego własne, trwające całe życie przywiązanie do muzyki tego kompozytora.
W tym okresie Liszt dużo czytał, by przezwyciężyć brak ogólnego wykształcenia, i szybko zetknął się z wieloma czołowymi autorami i artystami swoich czasów, takimi jak Victor Hugo, Alphonse de Lamartine i Heinrich Heine. W tych latach praktycznie nic nie komponował. Rewolucja lipcowa 1830 roku zainspirowała go jednak do naszkicowania Symfonii rewolucyjnej opartej na wydarzeniach „trzech wspaniałych dni”, a on sam zaczął się bardziej interesować wydarzeniami wokół siebie. 4 grudnia 1830 roku, dzień przed premierą Symfonii fantastycznej, poznał Hectora Berlioza. Muzyka Berlioza wywarła na Liszcie silne wrażenie, zwłaszcza później, gdy pisał na orkiestrę. Po Berliozie odziedziczył również diaboliczną jakość wielu jego dzieł.
PaganiniEdit
Po udziale w koncercie charytatywnym 20 kwietnia 1832 r., na rzecz ofiar paryskiej epidemii cholery, zorganizowanym przez Niccolò Paganiniego, Liszt nabrał determinacji, by stać się tak wielkim wirtuozem fortepianu, jakim był Paganini na skrzypcach. Paryż lat 30. XIX w. stał się centrum działalności pianistycznej, w którym działały dziesiątki pianistów oddanych doskonaleniu gry na klawiaturze. Niektórzy z nich, jak Sigismond Thalberg i Alexander Dreyschock, skupiali się na konkretnych aspektach techniki, np. na „efekcie trzech rąk” i oktawach. Choć od tego czasu określa się tę generację mianem szkoły gry na „latającym trapezie”, rozwiązała ona również niektóre z najbardziej trudnych problemów techniki fortepianowej, podnosząc ogólny poziom wykonawstwa na niewyobrażalne wcześniej wyżyny. Siła Liszta i jego umiejętność wyróżnienia się w tym towarzystwie polegała na opanowaniu wszystkich aspektów techniki pianistycznej uprawianych pojedynczo i wytrwale przez rywali.
W 1833 r. dokonał transkrypcji kilku utworów Berlioza, w tym Symfonii fantastycznej. Głównym motywem jego działań, zwłaszcza w przypadku Symfonii, była chęć pomocy dotkniętemu biedą Berliozowi, którego symfonia pozostawała nieznana i niepublikowana. Liszt sam poniósł koszty wydania transkrypcji i wielokrotnie ją grał, by spopularyzować oryginalną partyturę. Nawiązał też przyjaźń z trzecim kompozytorem, który wywarł na niego wpływ, Fryderykiem Chopinem; pod jego wpływem zaczęła się rozwijać poetycka i romantyczna strona Liszta.
Z hrabiną Marie d’AgoultEdit
W 1833 roku Liszt rozpoczął związek z hrabiną Marie d’Agoult. Ponadto pod koniec kwietnia 1834 roku zawarł znajomość z Felicité de Lamennais. Pod wpływem obu tych osób twórczość Liszta gwałtownie wzrosła.
W 1835 roku hrabina opuściła męża i rodzinę, aby dołączyć do Liszta w Genewie; 18 grudnia urodziła się tam córka Liszta z hrabiną, Blandine. Liszt uczył w nowo założonym Konserwatorium Genewskim, napisał podręcznik techniki pianistycznej (później zaginiony) i pisał eseje do paryskiej „Revue et gazette musicale”. W esejach tych opowiadał się za podniesieniem artysty ze statusu służącego do szanowanego członka społeczności.
Przez następne cztery lata Liszt i hrabina mieszkali razem, głównie w Szwajcarii i we Włoszech, gdzie w Como urodziła się ich córka Cosima, od czasu do czasu odwiedzając Paryż. 9 maja 1839 roku urodził się jedyny syn Liszta i hrabiny, Daniel, ale jesienią tego roku stosunki między nimi stały się napięte. Liszt dowiedział się, że plany budowy pomnika Beethovena w Bonn są zagrożone upadkiem z powodu braku funduszy i zobowiązał się je poprzeć. Hrabina wróciła z dziećmi do Paryża, a Liszt dał sześć koncertów w Wiedniu, a następnie odbył tournée po Węgrzech.
Touring EuropeEdit
Przez następne osiem lat Liszt kontynuował tournée po Europie, W lecie 1841 i 1843 roku spędzał wakacje z hrabiną i ich dziećmi na wyspie Nonnenwerth na Renie. Wiosną 1844 roku para ostatecznie się rozstała. Był to najświetniejszy okres koncertowej działalności Liszta. Obsypywano go zaszczytami, wszędzie spotykał się z uwielbieniem. Trzy Etiudy koncertowe Liszt napisał w latach 1845-1849. Ponieważ często koncertował trzy lub cztery razy w tygodniu, można przyjąć, że w ciągu tych ośmiu lat wystąpił publicznie ponad tysiąc razy. Co więcej, jego wielka sława jako pianisty, którą cieszył się jeszcze długo po oficjalnym wycofaniu się ze sceny koncertowej, opierała się głównie na jego dokonaniach w tym czasie.
W okresie rozkwitu wirtuozerii pisarz Hans Christian Andersen opisał Liszta jako „szczupłego młodzieńca… ciemne włosy zwisały wokół jego bladej twarzy”. Przez wielu postrzegany był jako przystojny, a niemiecki poeta Heinrich Heine napisał o jego popisach podczas koncertów: „Jak potężny, jak wstrząsający był jego sam wygląd fizyczny”.
W 1841 roku Franz Liszt został przyjęty do loży masońskiej „Jedność” „Zur Einigkeit”, we Frankfurcie nad Menem. Jako członek loży „Zur Eintracht” w Berlinie został awansowany na drugi stopień i wybrany na mistrza. Od 1845 r. był również członkiem honorowym loży „Modestia cum Libertate” w Zurychu, a w 1870 r. loży w Peszcie (Budapeszt-Węgry). Po 1842 r. przez Europę przetoczyła się „lisztomania”, której twórcą był XIX-wieczny niemiecki poeta i współczesny Lisztowi Heinrich Heine. Przyjęcie, jakim cieszył się Liszt, można określić jedynie jako histeryczne. Kobiety biły się o jego jedwabne chusteczki i aksamitne rękawiczki, które na pamiątkę rwały na strzępy. Atmosferę tę podsycała w dużej mierze hipnotyzująca osobowość i sceniczna prezencja artysty. Wielu świadków zeznawało później, że gra Liszta podnosiła nastrój publiczności do poziomu mistycznej ekstazy.
14 marca 1842 roku Liszt otrzymał tytuł doktora honoris causa Uniwersytetu w Królewcu – zaszczyt bez precedensu w tamtych czasach i szczególnie ważny z punktu widzenia tradycji niemieckiej. Liszt nigdy nie używał publicznie określeń „dr Liszt” czy „dr Franz Liszt”. Ferdinand Hiller, ówczesny rywal Liszta, był ponoć bardzo zazdrosny o decyzję uniwersytetu.
Dodatkowym atutem dla jego reputacji był fakt, że Liszt przez całe życie oddawał znaczną część swoich dochodów na cele charytatywne i humanitarne. W połowie lat czterdziestych Liszt zarobił tak dużo pieniędzy, że po 1857 roku praktycznie całe jego honorarium za występy przeznaczane było na cele charytatywne. Znana jest jego praca przy pomniku Beethovena i Węgierskiej Narodowej Szkole Muzycznej, ale hojnie wspierał też fundusz budowy katedry w Kolonii, założenie gimnazjum w Dortmundzie, budowę kościoła Leopolda w Peszcie. Leopolda w Peszcie. Poza tym prywatne datki na szpitale, szkoły i organizacje charytatywne, takie jak Lipska Kasa Emerytalna Muzyków. Gdy dowiedział się o wielkim pożarze Hamburga, który szalał przez trzy dni w maju 1842 roku i zniszczył znaczną część miasta, koncertował na rzecz tysięcy bezdomnych.
Liszt w WeimarzeEdit
W lutym 1847 roku Liszt grał w Kijowie. Tam poznał polską księżniczkę Carolyne zu Sayn-Wittgenstein, która miała stać się jedną z najważniejszych osób w dalszym jego życiu. Namówiła go do skoncentrowania się na kompozycji, co oznaczało rezygnację z kariery wędrownego wirtuoza. Po tournée po Bałkanach, Turcji i Rosji tego lata, Liszt dał swój ostatni koncert dla pensji w Jelisawetgradzie we wrześniu. Zimę spędził z księżniczką w jej posiadłości w Woronince. Wycofując się z estrady w wieku 35 lat, będąc jeszcze u szczytu sił, Lisztowi udało się zachować legendę swojej gry w niezmienionym stanie.
W następnym roku Liszt skorzystał z długoletniego zaproszenia wielkiej księżnej Rosji Marii Pawłowny, by osiedlić się w Weimarze, gdzie w 1842 roku został mianowany kapelmistrzem nadzwyczajnym i pozostał do 1861 roku. W tym okresie działał jako dyrygent na koncertach dworskich i przy specjalnych okazjach w teatrze. Udzielał lekcji wielu pianistom, m.in. wielkiemu wirtuozowi Hansowi von Bülow, który w 1857 r. poślubił córkę Liszta Cosimę (po latach poślubiła ona Ryszarda Wagnera). Pisał też artykuły, w których wyrażał uznanie dla Berlioza i Wagnera. Wreszcie Liszt miał dużo czasu na komponowanie i przez następne 12 lat poprawiał lub tworzył te utwory orkiestrowe i chóralne, na których głównie opierała się jego reputacja jako kompozytora.
W ciągu tych dwunastu lat, Liszta i Wagnera łączyła głęboka przyjaźń, która trwała aż do śmierci Wagnera w Wenecji w 1883 roku.
Księżniczka Carolyne mieszkała z Lisztem podczas jego lat w Weimarze. Chciała w końcu poślubić Liszta, ale ponieważ była już wcześniej zamężna, a jej mąż, rosyjski wojskowy książę Nikolaus zu Sayn-Wittgenstein-Ludwigsburg (1812-1864), wciąż żył, musiała przekonać władze rzymskokatolickie, że jej małżeństwo z nim było nieważne. Po ogromnych staraniach i potwornie zawiłym procesie odniosła tymczasowy sukces (wrzesień 1860 r.). Planowano, że para weźmie ślub w Rzymie, 22 października 1861 roku, w 50. urodziny Liszta. Mimo że Liszt przybył do Rzymu 21 października, ślub uniemożliwił list, który dotarł poprzedniego dnia do samego papieża. Wygląda na to, że zarówno jej mąż, jak i car Rosji zdołali w Watykanie unieważnić zgodę na ślub. Rząd rosyjski skonfiskował również jej kilka majątków na polskiej Ukrainie, co uniemożliwiło jej późniejsze małżeństwo z kimkolwiek.
Rzym, Weimar, BudapesztEdit
Lata sześćdziesiąte XIX wieku to okres wielkiego smutku w życiu prywatnym Liszta. 13 grudnia 1859 r. stracił 20-letniego syna Daniela, a 11 września 1862 r. zmarła również 26-letnia córka Blandine. W listach do przyjaciół Liszt zapowiedział, że wycofa się do życia w samotności. Znalazł ją w klasztorze Madonna del Rosario pod Rzymem, gdzie 20 czerwca 1863 r. zamieszkał w małym, spartańskim mieszkaniu. Już 23 czerwca 1857 r. wstąpił do Trzeciego Zakonu Świętego Franciszka.
25 kwietnia 1865 r. otrzymał tonsurę z rąk kardynała Hohenlohe. Hohenlohego. 31 lipca 1865 r. otrzymał cztery mniejsze święcenia: tragarza, lektora, egzorcysty i akolity. Po tych święceniach często nazywano go opatem Lisztem. 14 sierpnia 1879 r. został kanonikiem honorowym Albano.
Przy pewnych okazjach Liszt brał udział w życiu muzycznym Rzymu. 26 marca 1863 r. na koncercie w Palazzo Altieri poprowadził program z muzyką sakralną. Wykonano „Seligkeiten” z Christus-Oratorio i „Cantico del Sol di Francesco d’Assisi”, a także Haydnowską Die Schöpfung oraz utwory J.S. Bacha, Beethovena, Jommellego, Mendelssohna i Palestriny. 4 stycznia 1866 r. Liszt wykonał „Stabat mater” z Christus-Oratorio, a 26 lutego 1866 r. Symfonię Dantejską. Podobnych okazji było jeszcze kilka, ale w porównaniu z długością pobytu Liszta w Rzymie były to wyjątki.
W 1866 roku Liszt skomponował węgierską ceremonię koronacyjną Franciszka Józefa i Elżbiety Bawarskiej (łac. Missa coronationalis). Msza została wykonana po raz pierwszy 8 czerwca 1867 roku, podczas uroczystości koronacyjnej w kościele Macieja przy zamku w Budzie, w formie sześcioczęściowej. Po pierwszym wykonaniu dodano Offertorium, a dwa lata później Graduał.
Liszt został zaproszony ponownie do Weimaru w 1869 roku, aby dawać mistrzowskie lekcje gry na fortepianie. Dwa lata później poproszono go o to samo w Budapeszcie, w Węgierskiej Akademii Muzycznej. Od tego czasu do końca życia regularnie podróżował między Rzymem, Weimarem i Budapesztem, kontynuując to, co nazywał „vie trifurquée”, czyli trójdzielną egzystencją. Szacuje się, że w tym okresie życia Liszt przemierzał co najmniej 4000 mil rocznie – to wyjątkowa liczba, mimo zaawansowanego wieku i rygorów ruchu drogowego i kolejowego w latach 70. XIX wieku.
Królewska Akademia Muzyczna w BudapeszcieEdit
Od wczesnych lat 60. XIX wieku podejmowano próby uzyskania dla Liszta posady na Węgrzech. W 1871 r. premier Węgier Gyula Andrássy podjął nową próbę, pisząc 4 czerwca 1871 r. do króla Węgier (cesarza Austrii Franciszka Józefa I) prośbę o roczne stypendium w wysokości 4000 guldenów i rangę „Königlicher Rat” („radnego koronnego”) dla Liszta, który w zamian miałby na stałe osiąść w Budapeszcie, kierując orkiestrą Teatru Narodowego oraz instytucjami muzycznymi. W marcu 1875 roku Liszt został nominowany na prezydenta. Akademia została oficjalnie otwarta 14 listopada 1875 roku z kolegą Liszta Ferenc Erkel jako dyrektor, Kornél Ábrányi i Robert Volkmann. Sam Liszt przyjechał w marcu 1876 roku, aby udzielić kilku lekcji i dać koncert charytatywny.
Mimo warunków, na jakich Liszt został mianowany „Königlicher Rat”, nie kierował orkiestrą Teatru Narodowego ani nie osiadł na stałe na Węgrzech. Zazwyczaj przyjeżdżał do Budapesztu w połowie zimy. Po jednym lub dwóch koncertach swoich uczniów, z początkiem wiosny wyjeżdżał. Nigdy nie brał udziału w egzaminach końcowych, które odbywały się latem każdego roku. Niektórzy uczniowie uczęszczali na lekcje, których Liszt udzielał latem w Weimarze.
W 1873 roku, z okazji 50-lecia działalności artystycznej Liszta, miasto Budapeszt ustanowiło „Fundację Franza Liszta”, która miała zapewnić stypendia w wysokości 200 Guldenów dla trzech studentów Akademii, którzy wykazali się wybitnymi zdolnościami w zakresie muzyki węgierskiej. Liszt sam decydował o przyznaniu tych stypendiów.
Zwyczajem Liszta było deklarowanie wszystkich studentów, którzy brali udział w jego lekcjach, jako swoich prywatnych uczniów. W konsekwencji prawie żaden z nich nie wnosił opłat na rzecz Akademii. Rozporządzenie ministerialne z 13 lutego 1884 roku nakazywało wszystkim, którzy brali udział w lekcjach Liszta, uiszczanie rocznej opłaty w wysokości 30 guldenów. W rzeczywistości Akademia i tak była zyskiem netto, ponieważ Liszt przekazywał jej dochody z koncertów charytatywnych.
Ostatnie lataEdit
Liszt spadł ze schodów hotelu w Weimarze 2 lipca 1881 roku. Chociaż przyjaciele i koledzy zauważyli obrzęk jego stóp i nóg, kiedy przybył do Weimaru w poprzednim miesiącu (wskazanie możliwej zastoinowej niewydolności serca), do tego momentu cieszył się dobrym zdrowiem i był nadal sprawny i aktywny. Po wypadku był unieruchomiony przez osiem tygodni i nigdy nie odzyskał pełnej sprawności. Pojawiły się liczne dolegliwości – ropomacicze, astma, bezsenność, zaćma lewego oka i choroba serca. Te ostatnie przyczyniły się w końcu do śmierci Liszta. Coraz bardziej dręczyły go uczucia opuszczenia, rozpaczy i zaabsorbowania śmiercią – uczucia, którym dał wyraz w swoich utworach z tego okresu. Jak powiedział Linie Ramann: „Noszę w sercu głęboki smutek, który musi od czasu do czasu wybuchnąć w dźwięku.”
13 stycznia 1886 roku, gdy Claude Debussy przebywał w Villa Medici w Rzymie, Liszt spotkał się z nim tam z Paulem Vidalem i Victorem Herbertem. Liszt zagrał Au bord d’une source z Années de pèlerinage, a także swoje opracowanie Ave Maria Schuberta dla muzyków. Debussy w późniejszych latach opisał pedałowanie Liszta jako „formę oddychania”. Debussy i Vidal wykonali w duecie fortepianowym swoją aranżację Symfonii Faustowskiej Liszta; podobno Liszt zasnął podczas tego.
Kompozytor Camille Saint-Saëns, stary przyjaciel, którego Liszt nazwał kiedyś „największym organistą na świecie”, zadedykował Lisztowi swoją Symfonię No. 3 „Symfonia organowa”, która miała swoją premierę w Londynie zaledwie kilka tygodni przed śmiercią dedykującego.
Liszt zmarł w Bayreuth w Niemczech 31 lipca 1886 roku w wieku 74 lat, oficjalnie w wyniku zapalenia płuc, na które mógł zachorować podczas festiwalu w Bayreuth prowadzonego przez jego córkę Cosimę. Zastanawiano się, czy do jego śmierci nie przyczyniły się błędy w sztuce lekarskiej. Pochowano go 3 sierpnia 1886 roku na cmentarzu miejskim w Bayreuth wbrew jego woli.