Jak używać naturalnego światła do portretów w plenerze

Nie potrzebujesz szerokiego arsenału drogiego sprzętu oświetleniowego, aby tworzyć uderzające portrety. W rzeczywistości, najpotężniejsze źródło światła, jakiego kiedykolwiek będziesz potrzebował, jest darmowe: słońce! Ale nawet z całą intensywnością, jaką zapewnia, słońce może być nieco kłopotliwe w pracy.

Duży problem z pracą ze światłem słonecznym polega na tym, że ty, fotograf, nie masz nad nim kontroli. Nie możesz dostosować mocy, przenieść go do innej części nieba, lub rozdzielić chmur, aby dopasować je do swojej wizji, więc staranne planowanie i wiedza jak pracować z tym, co daje ci matka natura, są niezbędne do udanej sesji.

Otwarty cień

Przede wszystkim, nie ma takiej pory dnia, w której niemożliwe jest uzyskanie pochlebnego światła na twoim obiekcie. Ogólnie rzecz biorąc, zasadą jest unikanie bezpośredniego światła słonecznego w środku dnia, kiedy słońce jest bezpośrednio nad głową. Zawsze, gdy słońce świeci jasno, bez przeszkód i bezpośrednio nad fotografowanym obiektem, tworzy na jego twarzy ostre, nieprzyjemne cienie. Łatwym rozwiązaniem jest przeniesienie fotografowanego obiektu w cień! Najlepsze zacienione miejsca znajdują się często bardzo blisko granicy między światłem słonecznym a cieniem. W niektórych przypadkach, aby uzyskać najlepsze światło, fotografowany obiekt będzie wygodnie zacieniony, podczas gdy Ty, fotograf, będziesz stał w słońcu.

Nawet w tego typu otwartym cieniu, światło pochodzące z jednego kierunku będzie najsilniejsze. Aby określić, gdzie będzie ta najjaśniejsza strona, można stanąć w miejscu, w którym znajduje się fotografowany obiekt, i rozejrzeć się za najjaśniejszą rzeczą na widoku, lub trzymać rękę przed sobą i obracać się, aż będzie ona najbardziej równomiernie oświetlona. Główny kierunek światła określi, jak padają cienie na twój obiekt, więc generalnie będziesz chciał fotografować z tego kierunku, ze światłem za tobą, tak aby twój obiekt był równomiernie oświetlony.

Golden Hour

Jeśli jesteś w stanie fotografować w ciągu kilku godzin po wschodzie lub przed zachodem słońca, o wiele łatwiej jest robić świetne portrety w bezpośrednim świetle słonecznym. W godzinach porannych i późnym popołudniem słońce znajduje się niżej na niebie i jest nieco rozproszone przez atmosferę. Oznacza to, że my fotografowie możemy wykorzystać je na wiele sposobów.

Najprostszym sposobem jest użycie go jako głównego światła. Umieszczając słońce bezpośrednio za sobą, można stworzyć coś, co nazywamy oświetleniem „motyla”, z niewielkim cieniem bezpośrednio pod nosem fotografowanej osoby i równomiernym oświetleniem całej twarzy. Aby uzyskać najlepsze rezultaty, poproś fotografowaną osobę, aby obróciła głowę w kierunku słońca i upewniła się, że jej oczy nie są zacienione przez brwi. Alternatywnie, przesuwając siebie lub fotografowany obiekt w jedną stronę, możesz stworzyć bardziej dramatyczne cienie na twarzy, tworząc oświetlenie pętli lub Rembrandta.

SIMPLE NATURAL LIGHT SWIMWEAR SHOT | HOW I SHOT IT

Kluczowym czynnikiem dla każdej z tych aranżacji, ponieważ słońce jest tak twardym źródłem światła, jest skóra obiektu. Bezpośrednie światło słoneczne wyeksponuje każdą niedoskonałość skóry na twarzy, więc jeśli pracujesz z kimś o nieskazitelnej skórze, może to ją wyeksponować i dać oszałamiające rezultaty.

Odbłyśniki

Jeśli fotografujesz kogoś o nieskazitelnej skórze, najlepiej będzie albo fotografować w cieniu, jak opisano powyżej, albo zmiękczyć światło za pomocą odbłyśnika. Odbłyśniki są wszechstronnymi, potężnymi narzędziami oświetleniowymi i są o wiele tańsze i bardziej przenośne niż oświetlenie poza aparatem.

Podczas fotografowania w pobliżu wschodu lub zachodu słońca, jedną z fantastycznych technik jest obrócenie obiektu tak, aby słońce znajdowało się za nim, działając jako światło krawędziowe, i użycie odbłyśnika, aby odbić część tego światła z powrotem na twarz. W tym scenariuszu, odbłyśnik jest kluczowym światłem, więc upewnij się, że jest trzymany nad obiektem, aby rzucać pochlebne, naturalne cienie.

Użycie białego odbłyśnika i pomiaru dla twarzy obiektu wzmocni efekt tylnego światła pochodzącego od słońca i sprawi, że wszelkie cienie będą bardziej subtelne. Srebrny reflektor odbije więcej światła, więc po skompensowaniu tego efektu za pomocą ustawień aparatu, reszta sceny będzie wydawać się nieco ciemniejsza.

Albo, jeśli używasz reflektora w stylu 5 w 1, możesz całkowicie zdjąć pokrywę i użyć dysku dyfuzyjnego w jego rdzeniu do zacienienia obiektu. To zasadniczo zmienia słońce z bardzo twardego źródła w znacznie bardziej miękkie. Im bliżej obiektu trzymamy dyfuzor, tym bardziej miękkie będzie światło. W ten sposób można wykorzystać słońce jako kluczowe światło, nawet jeśli skóra fotografowanego obiektu ma pewne skazy. Sztuczka przy stosowaniu tej metody polega na tym, aby nie widzieć twardej krawędzi cienia dyfuzora na fotografowanym obiekcie. Jeśli wykonujesz zdjęcie całego ciała, ale dyfuzor jest na tyle duży, że zasłania słońce tylko od górnej części ciała, zobaczysz linię w poprzek nóg, co może być bardzo rozpraszające.

Odbłyśnik może być również używany jako światło wypełniające. Niezależnie od tego, czy fotografujemy w cieniu, czy w bezpośrednim świetle złotej godziny, jeśli na twarzy fotografowanej osoby pojawiają się niepożądane ciemne cienie, możemy po prostu przytrzymać odbłyśnik po stronie cienia, aby odbić trochę światła i otworzyć te cienie. W tym przypadku, możesz trzymać reflektor równo z twarzą obiektu lub poniżej, ponieważ nie będziesz w stanie wykryć cieni pochodzących z wypełnienia. Jeśli jednak odbłyśnik łapie zbyt dużo światła i zaczyna rzucać cienie, sprawiając, że obiekt wygląda jakby był oświetlony od dołu, należy cofnąć odbłyśnik lub odchylić go nieco od obiektu, aby zmniejszyć jego efekt.