5 Best Jazz Albums of All Time
Jazz przeżywa odrodzenie. Podczas gdy wielu lojalnie podążało za tym gatunkiem przez dekady, młodsza publiczność również obejmuje tę eklektyczną, ekspresyjną muzykę.
Niezależnie od tego, do której grupy się zaliczasz (lub jeśli jesteś gdzieś pomiędzy), spędzanie czasu z najlepszymi albumami jazzowymi wszech czasów nigdy nie jest błędem. Dzięki temu możesz poznać historię gatunku i doświadczyć jego ewolucji z pierwszej ręki. Czasami oznacza to otwarcie się na poruszające doświadczenie, poświęcenie swojej uwagi na dziką i zróżnicowaną podróż przez muzykę.
Ale co sprawia, że album jazzowy jest wspaniały? I które z nich są najlepsze? Oto spojrzenie na to, co musisz wiedzieć.
What Makes a Best Jazz Album of All Time?
Jeśli zapytałbyś każdego fana jazzu o jego najlepsze albumy jazzowe wszech czasów, prawdopodobnie otrzymałbyś inną listę. Sztuczka polega na tym, że gust jest w pewnym sensie subiektywny. Dodatkowo, wysłuchanie każdego albumu, jaki kiedykolwiek powstał, jest w zasadzie niemożliwe, więc prawie każdy słuchacz ma luki w swojej wiedzy, czy chce się do tego przyznać, czy nie.
Ale dla celów tej listy, celem było skupienie się na wydawnictwach czołowych muzyków, którzy wnieśli przełomowy wkład do gatunku. Po części oznacza to patrzenie zarówno na przyjemność, jak i znaczenie albumu. Plus, jest tu także szczypta osobistej opinii, ponieważ bycie całkowicie subiektywnym byłoby niewiarygodnie wysokim wymaganiem dla czegoś takiego jak jazz.
Jeśli zastanawiasz się, które albumy jazzowe są niemal powszechnie warte wysłuchania, oto pięć najlepszych albumów jazzowych, jakie kiedykolwiek powstały.
5 Best Jazz Albums of All Time
Miles Davis: Kind of Blue
Jeśli chodzi o ponadczasowy klasyk, trudno jest pokonać Kind of Blue od kwintesencji muzyka jazzowego Milesa Davisa. Podczas gdy album skończył 60 lat w 2019 roku, jest tak samo wciągający dzisiaj, jak wtedy, gdy został po raz pierwszy wydany. Wraz z Milesem, album zawiera muzyczne stylizacje innych wielkich jazzu, w tym Cannonball Adderley i John Coltrane. Przez cały czas, klimat jest zrelaksowany, ale intrygujący, co czyni go idealnym dla każdego, kto chce cieszyć się albumem, który naprawdę zaznaczył historyczny moment w historii gatunku.
John Coltrane: A Love Supreme
Mówiąc o Johnie Coltrane’ie, A Love Supreme jest często uważany za początek podgatunku spiritual jazzu. To wciąż uważany za głęboko wpływowy album, wykorzystujący jazz do eksplorowania koncepcji, których nie zdążył jeszcze zgłębić w tak znaczący sposób. Muzyka jest jak podróż, która zabiera słuchacza w nieoczekiwaną podróż. W niektórych momentach, emocjonalne szczyty są praktycznie przytłaczające w swojej intensywności, ale również w pełni satysfakcjonujące. Wielu słuchaczy może czuć się całkowicie wyczerpanych na końcu, ale zazwyczaj zgodzą się, że wyczerpanie jest tego warte.
Chick Corea: Return to Forever
Otrzymując bogate i wysoce teksturowane brzmienie, Return to Forever jest kolejnym albumem, który jest tak samo o podróży, jak i o celu. Jest tu niemalże bogactwo doświadczeń, z muzyką wirującą wokół jak mentalny syrop. Każdy utwór jest wciągającą przygodą, czyniąc go wartym wysłuchania dla każdego fana jazzu.
Charles Mingus: Mingus Ah Um
Zawierając mieszankę energicznych utworów i kojących ballad, Mingus Ah Um jest tak nieprzewidywalny, jak często mówiło się o jego ognistym temperamencie twórcy. Dodatkowo, dzięki dodatkowi „Fables of Faubus”, album ma pewien stopień politycznej ostrości, pozwalając słuchaczom na refleksję nad czasem, kiedy napięcia rasowe i integracja szkolna były na pierwszym planie w umysłach wszystkich. Dodatkowo, jest to solidne odzwierciedlenie unikalnego stylu Charlesa, co czyni go wartym uwagi dodatkiem do kolekcji lub playlisty każdego miłośnika jazzu.
Cannonball Adderley: Somethin' Else
Jako jeden z najlepszych albumów jazzowych nagranych w małych grupach, Somethin' Else jest uważany przez wielu za najmocniejszy album Juliana „Cannonballa” Adderleya. Saksofoniście altowemu towarzyszą tacy muzycy jak Miles Davis (rzadki przypadek, w którym wystąpił w roli sidemana), jak również Art Blakey, Hank Jones i Sam Jones.
Wskazówki dotyczące słuchania tych niesamowitych albumów jazzowych
Możesz słuchać jazzu wszędzie, jeśli chcesz w pełni doświadczyć tego, co te albumy oferują, nie zaszkodzi podjąć kilka dodatkowych kroków. Na przykład, znalezienie cichego miejsca do odtwarzania muzyki, które zapewnia dobrą akustykę może być mądre. W przeciwnym razie, warto zdecydować się na wysokiej jakości słuchawki, które pozwolą ci usłyszeć każdy niuans, gdy będziesz się przechadzał.
Jeśli masz możliwość, rozważ zdobycie winylowych kopii powyższych albumów. Wielu uważa, że jest to o wiele lepsze doświadczenie muzyczne, nawet jeśli nie zawsze jest to najwygodniejszy format do użycia. Nie jest to jednak technicznie konieczne, gdyż wielu uważa, że cyfrowa wersja jest odpowiednim substytutem.
Przede wszystkim upewnij się, że dążysz do stworzenia swojego idealnego doświadczenia. W jazzie często chodzi o to, by czuć się poruszonym, zaskoczonym i zainspirowanym, więc zastanów się, jak wygląda Twoje idealne doświadczenie i postaraj się je stworzyć. W ten sposób będzie to najlepsze podejście dla Ciebie, a to jest naprawdę to, co się liczy.
