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Romeu e Julieta

O Romeu, Romeu! Por que és tu Romeu? (I.ii.)

Esta linha pode ser uma das linhas mais frequentemente citadas, e frequentemente mal compreendidas, em todas as de Shakespeare. Embora Julieta esteja de pé na sua varanda, desconhecendo Romeu abaixo dela, a linha não significa que ela esteja a perguntar onde ele está. Por isso, Julieta pergunta por que razão Romeu é quem ele é – um Montéquio, e portanto seu inimigo jurado.

O meu único amor brotou do meu único ódio
Muito cedo visto desconhecido, e conhecido demasiado tarde! (I.v.)

Julieta queixa-se de ter visto Romeu e de se ter apaixonado por ele “demasiado cedo”, antes de saber que ele era seu inimigo. Quase tudo acontece a Julieta demasiado cedo. É-lhe dito para se preparar para o casamento antes de estar pronta, ela casa com Romeu antes de obter a permissão dos pais, o seu casamento com Paris é adiado duas vezes, e Romeu chega ao seu túmulo antes que ela tenha tempo de acordar.

O que é Montague? Não é nem mão nem pé,
Nem braço nem rosto, nem qualquer outra parte
Pertencendo a um homem. Oh, seja outro nome!
O que está num nome? Aquilo a que chamamos uma rosa
Por qualquer outra palavra, cheiraria tão doce. (II.ii)

Julieta é prática. Ela argumenta que o nome de Romeu não é uma parte do seu corpo, por isso não é uma parte essencial dele. A audiência pode pensar nos genitais de Romeu quando ela lista “qualquer outra parte / Pertencente a um homem”, especialmente porque a linguagem de Julieta é frequentemente física e erótica. Mas aqui ela é também filosófica, explorando a relação da linguagem com a forma como experimentamos a realidade.

A minha recompensa é tão sem limites como o mar,
O meu amor tão profundo; quanto mais te dou,
Quanto mais tenho, pois ambos são infinitos. (II.ii.)

como Romeu, Julieta vê o amor como uma espécie de liberdade, “sem limites” e “infinita”. A sugestão de que Julieta “dará” a sua “generosidade” a Romeu é o momento mais explicitamente erótico da sua conversa até agora. Ao longo da peça, Julieta assume a liderança do lado sexual da sua relação.

Hist, Romeu, hist! O para a voz de um falcoeiro
Para atrair de novo esta tassel-gentle back. (II.ii)

Anterior nesta cena, Romeu imaginou-se com “asas leves”. Nestas linhas, Julieta pega nesta imagem para imaginar Romeu como um falcão domesticado e ela própria como um falcoeiro. A imagem de Julieta sugere que ela sente que tem poder sobre ele. O facto de ela pegar na metáfora de Romeu e dobrá-la aos seus próprios propósitos também sugere o seu sentido de poder na sua relação.

Vem, noite suave, vem, adorando a noite negra,
Dá-me o meu Romeu, e quando eu morrer,
Pega nele e corta-o em pequenas estrelas. (III.ii.)

Nestas linhas, Julieta aguarda com expectativa a sua noite de núpcias em termos explicitamente sexuais. “Die” foi calão elizabetano para orgasmo, que transforma a sua imagem de Romeu como um céu cheio de estrelas numa metáfora para o clímax sexual. A violência da imagem lembra-nos também que em Romeu e Julieta, o sexo e a violência nunca estão longe.

p> Tão enfadonho é este dia
Como é a noite antes de algum festival
Para uma criança impaciente que tem novas vestes
E não pode usá-las. (III.ii.)

Como Julieta expressa a sua maturidade sexual ao desejar a sua noite de núpcias, ela compara-se a uma “criança impaciente”. Isto serve para lembrar à audiência que Julieta ainda não tem catorze anos. Ao longo da peça, Julieta amadurece e atinge grandes eventos da vida demasiado cedo, o que prefigura que ela também morrerá demasiado jovem.

O Deus, tenho uma alma maldisposta!
Pensa que te vejo agora, estás tão em baixo,
Como um morto no fundo de um túmulo. (III.v.)

Já antes de Romeu e Julieta se encontrarem, Romeu tinha uma intuição de que a sua vida estava prestes a tomar um rumo trágico. Nesta cena, que é a última cena dos amantes vivos juntos, é a vez de Julieta prever o seu trágico destino. Estes dois momentos marcam a relação dos amantes e mostram que do princípio ao fim, Romeu e Julieta partilham um único destino e experimentam-no juntos.

Eu beijarei os teus lábios.
Aplicar-lhes algum veneno, mas ainda assim agarra-se a eles
Para me fazer morrer com um restaurativo. (V.iii.)

Estas são as últimas palavras de Julieta. Ela imagina o veneno que matou Romeu como um “restaurativo”, um remédio que pode pôr fim ao seu sofrimento. Um dos temas principais da peça é a indissolubilidade do bem e do mal, amor e ódio, veneno e cura. A morte de Julieta é trágica, mas ela também a celebra como forma de escapar a uma vida sem a sua amada.

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